sonia

La noche de los museos

2011-11-10T17:23:00.000-03:00

Museo de Arte Popular José Hernández (Avenida Libertador 2373) los escritores Sonia Budassi y Leonardo Oyola leerán su obra con la musicalización de Marcelo Ezquiaga.
21 hs!
Acá todas las actividades, van a leer muchas escritoras que me encantan

Antes de la muerte de un toro

2011-10-18T17:27:00.000-03:00

Publicado en el Suplemento de Cultura de Tiempo Argentino (en la web la foto no se ve completa :( ) (pobre bicho che)

Cada vez que un león come a un hombre en la ficción, una preadolescente encuentra una edición amarilla de la colección Robin Hood en un rincón de su casa. El ejemplar pertenece a la madre. La niña no leerá sus páginas, pero admirará las pocas hojas con ilustraciones en blanco y negro. No pensará en aquella época en que no existía Internet. Valorará que los diarios impresos no eran multicolor. Un libro con dibujos monocromo es atractivo. Los diseñadores, hoy, aman el recurso.

La mosca camina sobre el piso de madera plastificado. Está atontada y lo atribuimos al frío. El enfrentamiento es sin dudas desigual. Hombre contra bicho. El momento previo a la acción y reacción es el más interesante. Lo anti “media res” que se enseña en los talleres de guión. Arrancar las alas de una mosca entre amigas de cinco años puede ser un ritual de iniciación no buscado. Pero con los toros la historia empezó hace tiempo: ilustrar el pasaje del niño al adulto de manera oficial. Hay un momento previo, entonces. ¿Los leones comen personas y magnifican la venganza del mundo animal? ¿El hombre se venga del toro? La mirada que precede la lucha juzga la prolijidad de la muerte, que es segura, del toro bravo: si llega cansado y golpeado, el torero no será aplaudido. La muerte limpia cotiza más. ¿Imagina la chica argentina que por cada libro amarillo de páginas amarillas que abre sólo para ver los dibujos que ahora son retro, monocromáticos, el soplido fuerte de un toro escapa de su nariz por última vez, en otra parte del mundo, donde la sentencia mortal está prefijada, desde la Edad Media, hasta hoy y que el corazón del torero asustado puede verse en la fotografía y no desde los palcos? No sé si esa información contribuiría a la belleza del mundo.

2011-10-06T16:02:00.003-03:00

armamos una pequeña REDACCIÓN DE RESEÑAS Y ARTÍCULOS

PROYECTO COLECTIVO TAN HUMULDE COMO PODEROSO

escrito por periodistas y emprendedores de nuestra bella cultura
que UD quizás,
debiera conocer.
Ya hay un texto de Ximena Tordini sobre un libro de Ignacio Molina
con pasajes tan lindos como éste:

"Los relatos que integran En los márgenes recuerdan a esos mapas que hacíamos en la escuela primaria. Primero el mapa político comprado en la librería del barrio, encima, pegado sobre el margen izquierdo, un copia en papel de calcar en la que coloreábamos los cuatro climas o los principales ríos. El mapa comprado no era el territorio, y el mapa traslúcido que le superponíamos hacía dialogar nuestro propio trazo con el territorio nacional. En los márgenes exhibe un gesto similar, en el que dos modos de realidadficción se encuentran: el registro que se presenta como autobiográfico y una edición literaria en la que apenas cambian los nombres propios y se eliminan los comentarios de los seguidores del blog."

Hazte fan de dicho blog!

Se publicó bazar americano. Aquí mesmo, la reseña que escribí sobre el libro Bellas Artes del compatriota Luis Sagasti!

2011-08-17T19:30:00.001-03:00

(link a bazaramericano)

Bellas Artes, de Luis Sagasti, Buenos Aires, Eterna Cadencia, 2011

“Por los espejitos de nieve que cuelgan de los árboles pasa como ráfaga la cara de Beuys, deshecha entre la tierra. Los espejos de nieve como pequeñísimos haikus perfectos”.

El narrador de Bellas Artes, de Luis Sagasti, afirma que Matadero cinco, de Kurt Vonnegut, puede leerse de varias formas: como “la alucinación de un herido de guerra, desvaríos de un ex combatiente viejo, o una historia de ciencia ficción autobiográfica”.

Una hipótesis de lectura multiforme – sobre un texto híbrido- podría arriesgarse sobre la propia novela Sagasti. Porque el libro adquiere, por momentos, el tono de una fábula para niños tan tierna como truculenta. Por otros, puede leerse como un trazo que toma el gesto de un Imago Mundi que tensa lo extemporáneo y lo actual. Y, de ese modo, Bellas Artes plantea la posibilidad de un efecto universal: poner en evidencia el conflicto entre lenguaje y mundo.

La novela regala, además, un tratado de estética con el foco puesto, en especial, en el proceso creativo motorizado por el dolor, la experiencia o el azar. En este sentido, hay una preocupación centrada en la búsqueda más que en el resultado, aunque estos no se omitan. Se comenta El Principito de Saint Exupery, y el momento de su muerte, responsabilidad del aviador Host Rippert. Se describen los bocetos que dibujaba el escritor, pero también los del militar culpable. Se cuentan las performances del artista Beuys y cómo sobrevivió, luego de una batalla, gracias a los tártaros y al chamán de la tribu que leía constelaciones.

La novela podría proponerse, al mismo tiempo, como una pequeña enciclopedia de artistas involuntarios y sublimes, talentosos o torpes, suicidas, sobrevivientes de guerra, personajes pequeñamente absurdos; héroes y antihéroes, todos ellos extraídos del continuum de la historia que, bajo la mirada de Sagasti, pueden relacionarse a través de siglos, e incluso milenios de distancia. Este encadenamiento al que se entrega el narrador no será, sin embargo, el de la asociación surrealista ni el de una concatenación proustiana. Podemos arriesgar que Bellas Artes es, sobre todo, un relato gestado en el Siglo XXI, que dialoga intencionalmente con la Historia del Arte, pero interpela directamente a la literatura y a la cultura -en el sentido amplio del término- de su tiempo, con movimientos y tejidos cercanos al hipertexto.

Ovillo y tejido

“El mundo es un ovillo de lana. Una madeja a la que no es fácil encontrarle la punta”, se lee en las primeras páginas. ¿Cómo funciona el mundo?, pregunta el narrador mientras propone hipótesis que implican ir desandando el lugar común (“Hay otros que piensan que en realidad el mundo está sujeto por hilos”; etc). Así, reconstruye algunos tópicos y descarta varias tesis: “Uno no debería creer en ellas (las conspiraciones) pero sí en los secretos. Después de todo, la infancia no era otra cosa que el desvelamiento progresivo de secretos bien guardados”. En cada revisión de esas metáforas pone en juego la idea de ciclo y, como se dijo, también la de conspiración, nociones que descarta a favor del valor del secreto que defenderá en las páginas siguientes. La infancia es un enclave al que volverá en situaciones puntuales: la lectura de la matriz resulta necesaria para entender la evolución de cosmovisiones dadas por supuestas.

La reflexión sobre los mecanismos que ponen no sólo al mundo, sino a la humanidad en marcha no se agotan en meros enunciados analíticos –que los hay– sino que se desarrollan a partir de la historia contada en cada uno de los capítulos. Historias que se relacionan con las siguientes y con las anteriores, y son en sí mismas objeto y sujeto de indagación. Si en la -con justicia elogiada- Los mares de la luna Sagasti develaba el juego engañoso entre lo evidente y lo oculto, y entre apariencia y realidad, en su último libro va a profundizar en estas preocupaciones. Si en el escenario cerrado con un exterior difuso de la casa donde se celebra la fiesta en Los mares de la luna, se prefiguraba la lógica de unir lo que se da por separado, es Bellas Artes la obra que completa esta operación llevando el texto a un extremo que bien podría dar cuenta del concepto “religar”, con sus implicancias trascendentes, y también racionales y lógicas. Volver a unir lo que a priori parece dividido y lejano; incluyendo el sintagma zen de “así como arriba, abajo”: “Hay un ilegible haiku gigante inalterable arriba de nuestras cabezas cada noche”.

Luciérnagas y constelaciones

Como en Los mares de la luna, el narrador adopta una tercera persona, por momentos irónica y oscilante entre la pequeña distancia que le permite comentar lo que cuenta y la cercanía que brinda la plena convicción en el evento narrado. Lo que distingue la voz de Bellas Artes y la particulariza de otras contemporáneas que utilizan el mismo recurso es que, como pocos, Sagasti utiliza con maestría, y en dosis calculadas que no lo hacen caer en el mero efectismo, el cambio de registros (en este caso, si seguimos la clasificación estructuralista historia-relato, en consonancia perfecta). Así, la abstracción y la especulación intelectual que es capaz de encadenar El grito de Munch con la obra de Abramovic, o la descripción de las características de cada peripecia de determinado personaje, se continuará sin saltos de continuidad, con atributos que nos hacen volver al contexto de enunciación. En uno de los capítulos cuenta la historia de Matsuo Basho (nacido en 1682) que “inicia una peregrinación austera que adelgaza sus poemas hasta alcanzar la más compleja de las simplicidades” y lo pone en relación con Kioyi Hatasuko, su contemporáneo, cuyos haikus “no eran lo suficientemente buenos”. El narrador utiliza un recurso que abre otro pliegue sobre el relato. Si narra las diferentes formas de acceder a lo supremo, la comprensión del mundo, el movimiento inherente del universo cuyos habitantes –sean chamanes o sacerdotes, como en efecto hay en la historia, o soldados y artistas– abrazan, o pueden abrazar, breves momentos de iluminación, no teme al detalle material, al comentario pedestre, a la resignificación coloquial: “En la espontaneidad de su trazo había una verdad, y a veces la verdad suele ser un poco aguachenta”. El narrador no teme humanizarse aún cuando habla de lo que parecería ser arte o filosofía “con mayúsculas” y rigor científico, y da un giro por debajo de la solemnidad, como quien no quiere dejarse amedrentar por una grandilocuente trascendencia, en la convicción de que ésta, en sí misma, autónoma, carece de sentido. “Coca Cola! como haiku perfecto”, leeremos más tarde, en la cita al beatnik Lawrence Ferlinghetti. En Bellas Artes no hay conflicto entre lo “alto” y lo “bajo”, categorías puestas en cuestión con fuerza en el siglo XX, reformuladas en el texto por un narrador del siglo XXI: las distintas capas se mestizan, se acoplan, conviven y se complejizan con la fluidez y los matices rotundos propios de internet.

El procedimiento se repetirá a lo largo del texto, y se percibe propio de una obra que busca dialogar sin resentimientos con el arte de sus contemporáneos haciendo pie en la tradición con ánimo prospectivo, aún cuando otra constante es poner el lenguaje en cuestión. Por eso, el cambio de registro y las idas y vueltas sobre un mismo suceso funcionan como una investigación exhaustiva de los alcances y dobleces del sentido. Al comentar la performance Cómo explicar los cuadros a una liebre muerta de Beuys –uno de los personajes que ha pasado por la guerra, como Wittgenstein o Saint Exupery– recurre a la digresión, que es otro elemento que se reitera, así como el oxímoron y la paradoja (presentes en citas anteriores): “¿Hay un cielo de liebres? Uno de chico imagina que debe haber y tiene que haber un cielo de animales. Nunca un infierno. El perro propio no va al infierno”.

Haikus y literatura extraterrestre

El texto de Vonnegut es uno de los pilares transversales de la novela; con fuerza centrífuga hace pie en ella para volver una y otra vez a sí mismo. La explicación de cómo es la literatura de Tralfamadore descripta en Matadero cinco es uno de los núcleos: “‘Nosotros, los tralfamadorianos, los leemos (a los símbolos) todos a la vez’”. Sin causas ni efectos, ‘lo que a nosotros nos gusta de nuestros libros es la profundidad de muchos momentos maravillosos vistos todos a la vez’”. En la inevitable serialidad que impone la literatura incluso en el regodeo instantaneísta de ciertas vanguardias históricas, Sagasti pone en acto una multiplicidad de eventos, una sucesión de momentos terribles y extraordinarios. “El haiku, lo más cerca que hemos estado de escribir como en Tralfamadore, contar en un instante lo que es un decurso”; “¿Cuántas palabras pueden leerse sin desplazar la vista?”, se pregunta.

En Biografía ilustrada de Mishima, Mario Bellatin opta por crear una historia a partir de los vacíos y de la falta de un escritor acéfalo para armar otro mundo posible. Sagasti se ciñe a los datos verídicos para crear una estructura de telaraña, sobre la base fundante y elástica de Matadero Cinco y la trayectoria del norteamericano, que será un personaje como los otros, aunque con una jerarquía modelizadora. El texto de Vonnegut sirve de enclave para otras líneas narrativas que Bellas Artes explora con vocación filosófica y entomóloga, e inspira al mismo tiempo su andamiaje ficcional. El texto arroja líneas fuera de sí –otras obras– las toma, las cita, las interpreta y las procesa. Como Matadero cinco, Bellas Artes vuelve hacia atrás y adelante en el tiempo y, todo lo que emergió separado –personajes, momentos históricos, iluminaciones– es integrado por el narrador, que busca, con ferocidad, la contemplación de las grietas de lo real y del lenguaje. Esta dinámica, en definitiva, le ayuda a teorizar por lo bajo sobre el mundo y el arte. “La estética y lo abominable se dan la mano; ese es el verdadero horror de la foto: la estética involuntaria”, se lee acerca de la conocida imagen del hombre arrojándose desde una de las torres gemelas minutos después del atentado.

“En Saint-Exupéry, que no era pintor, se advierte (...) que son formas abocetadas, la prefiguración de algo a lo que mucho le falta para tornarse definitivo; en cambio Beuys, que ya ha vuelto de la guerra, sabe que nada puede sino abocetarse, prometer lo que no se va a dar nunca; sus acuarelas son una imagen de lo que se espera (y que se espera que nunca acontezca)”. Al borde de retomar la famosa frase de Adorno sobre la incapacidad de escribir poesía, al límite de entregarse al remanso triste de la fatalidad y el desencanto como lógica inapelable y morfología absoluta del entramado del mundo, Bellas Artes continúa el rumbo y asume el vértigo de lo inestable al poner en acto el encuentro súbito con lo bello, el pliegue de lo inesperado y de lo inconcluso. De final abierto y esponjoso, círculo imperfecto, la excelente tercera novela de Luis Sagasti termina siendo una epifanía y una celebración de la literatura: mientras quede un historia para ser contada frente a un fogón, seguirán emergiendo sucesivos haikus, un ciclo de grietas, una serie de maravillas en potencia que Bellas Artes contribuye a perpetuar.

copa américa

2011-07-14T16:01:00.000-03:00

"ARGENTINO: marea roja, perdon pero mis papis no me dejan hablar con personas que sean de paises que nunca ganaron la copa america ni mundiales, solo hablo con brasileros y uruguayos, con ellos si nos podemos gastar y divertirnos, con vos me aburro"
Fuente: Diario Olé

Mi declaración elegida del día pertenece al loco Abreu en el marco de conferencia de prensa en que le preguntan como jugar con Argentina:

Periodista: -¿Y qué habría que hacer con Messi?
Abreu:- ¡Carnearlo!

La incomodidad como contracara del asombro

2011-07-10T15:59:00.003-03:00

Copio algunas notas desprolijas que me sirvieron de base para presentar el libro de cuentos En los márgenes, de Ignacio Molina. Editorial 17 grises.

Cuando empecé En los márgenes de Ignacio Molina me dio tal entusiasmo, que cuando me puse a releerla, con las partes marcadas incluidas, me dije: uy, cómo hago, en la presentación me van a dar ganas de leerles todo el libro!

Así que, y también teniendo en cuenta los críticos que nos acompañan en esta mesa, voy a compartir con uds algunas notas sobre los tópicos y climas –porque en la literatura de Molina hay historias, personajes, pero también texturas y climas intensos- que fui apuntando durante la lectura, dejando mil cosas afuera.

1) El sentido común

En los 90 tuve la suerte o la desgracia de hacer uno de esos cursos de “control mental”, que daba consejos sobre cómo relajarse cuando tenés la cabeza muy acelerada, o te cuesta dormir. Una sugerencia, que todos los que íbamos confesabamos hacer, por sentido común, era lo de imaginar, para combatir el insomnio, un lugar bello y tranquilo. ¿Vos qué lugar imaginarías?

una Playa paradisíaca, un arroyo de aguas transparentes y tranquilas, un atardecer

Pero en el universo de molina, o de medina, el narrador de este libro, las cosas tienen otro valor, y suelen ser encantadoramente distintas al sentido común:

Leemos:

“Como hago siempre que no puedo dormir, traté de pensar en lugares tranquilos a esa hora de la noche. Por ejemplo: la cancha de básquet del club Napostá, una esquina desierta de la Paternal”.

Lo que atraviesa el libro es una mirada propia, distinta, sobre tópicos que nos resultan familiares. Sin efectismos, el libro de Ignacio logra quebrar nuestras expectativas sobre pequeñas cosas, rutinas, eventos cotidianos que podríamos haber vivido, en cualquier ciudad, cualquiera de nosotros.

2) El tiempo:

El paso del tiempo es quizá el núcleo o conflicto de este libro. A veces pareciera que En los márgenes es un texto de iniciación al cuadrado: hay pasajes del viaje iniciático del adolescente a Buenos Aires. Y después, el siguiente cimbronazo, es el de la adaptación al mundo del trabajo, de las responsabilidades familiares, de la paternidad, sobre todo eso: el paso de además de hijo, padre. La pregunta de la pareja del narrador que se va reiterando: ¿Como te ves siendo padre?

Por un lado, entonces, estos ciclos narrativos, a veces se condicen con ciclos vitales, y son definidos por estas experiencias de vida muy fuertes. Por otro lado, en estos ciclos intervienen también las marcas temporales propias del autor, desviadas, personalísimas. Como, por ejemplo. cuando antes de contar una acción, fija el momento histórico:

“Anoche, después del partido de Olimpo...”

Entonces, la marca temporal es una marca personal. Hay un tiempo biográfico propio pero es como si las estaciones existieran al interior de Molina: y esto no lo convierte en un narrador aislado sino que, por el contrario, vive integrado y susceptible al entorno, vive observando y cuestionando. Es más, podría decir que está incrustado, y problematiza desde ese lugar. Esto le brinda al texto dinamismo en el que, por ejemplo, salir a hacer las compras al supermercado chino, pueda llegar a ser una auténtica aventura, aunque esté contado con el estilo Molina: un tono austero, claro, preciso.

3) La trama:

Para no anticipar demasiado lo que Uds seguro leerán en breve –porque además ser un spoiler está mal- sólo voy a contarles un aspecto del maravilloso mundo medina. En este caso, me gustaría que vean en qué pueden consistir algunos climax, es decir ese momento intenso que la narrativa clásica hace coincidir con la resolución de grandes peripecias, como cuando un protagonista boxeador gana una pelea, o el asesino malvadísimo es capturado por un carismático justiciero. En el mundo molina, el clímax puede darse en una escena, como por ejemplo, aquella en la que

está con su bebé en la casa de unos parientes, que parecen lejanos, en Avellaneda. Él y su mujer los visitan para que conozcan al bebé.

Es domingo, está presente esa modorra de la sobremesa con calor después del asado y de haber tomado algo de vino. Y, en un momento arranca esta conversación, que si hubiera sido escrita por otro narrador podría calificarse de trivial:

“Cuando se enteró de que yo era de Bahía Blanca, Ovidio dejó pasar unos segundos y me dijo que él conocía a una mujer que tenía un hermano que había jugado muchos años en Olimpo pero que ahora no podía recordar su apellido”.

Finalmente, el primo recuerda el apellido: Oviedo.

El narrador cree que se trata de un histórico jugador de los 80, pero no pueden comprobarlo si no saben el nombre.

“Ahora el problema lo tenía yo: con el nombre de pila podría llegar la confirmación definitiva de que nos estábamos refiriendo a la misma persona.”

Va cayendo la tarde, el bebé del narrador despierta llorando en una habitación, y el padre va a buscarlo: lo que sigue es uno de los tantos pasajes casi místicos que encontramos en el libro. Y un ejemplo más que ilustrativo de los tipos de climax del relato, y de los descubrimientos geniales que mueven la trama:

“Mientras caminaba al interior de la casa, tuve una especie de iluminación. Lentamente, como pidiendo permiso, vino a mi cabeza una música con sonido de AM que, durante casi veinte años, había estado durmiendo en un lugar recóndito de mi memoria: “Raúl Daniel Schmidt, José Ramón Palacio, Manuel Cheiles, Alfredo Aquiles Oviedo”...y casi al trote fui a alzar al bebé para volver sobre mis pasos.

-¡Alfredo Aquiles! Dije a los gritos, sin miedo al ridículo, cuando volvimos al fondo.

4) Cuestiones de clase y cuestiones de edad.

Como en otros textos de Molina, en los margenes pone el foco en lo cotidiano, hasta configurar una verdadera épica de las costumbres. Entre lo doméstico y los social, los escenarios, paradójicamente, le van a parecer al lector tan cercanos como extraños.

Lo que circula –y es troncal- es la sensación de extrañeza de quien no da nada por supuesto, ni siquiera el recuerdo evocado mil veces, pero, sobre todo, la rareza ante lo conocido está dada por que volvemos a verlo a través de un lente de un hiperobservador.

Esto crea dos fuerzas en pugna pero complementarias: Por un lado, esa extrañeza nos habla de la incomodidad del narrador con el mundo, y eso es, al mismo tiempo, lo que nos permite experimentar la maravilla que por tan notable y expuesta, se vuelve invisible hasta que Molina las rescata para nosotros a través de estas historias.

Asi sucede en las siempre distintas escenas que ocurren entre los padres e hijos, o entre madres y madres e hijos, entre adolescentes y ancianos en las plazas; y también en los colectivos urbanos, o en los espacios comunes de los edificios.

Y si a veces el narrador se torna crítico con quienes son y no son a la vez de su misma clase, también es crítico consigo mismo como en esta escena en que se ve una pelea leve entre vecinos en la pileta común de un edificio. Molina concluye:

“Familias de clase media (profesionales, pequeños empresarios, comerciantes o empleados con sueldos bastante más altos que el mío) que cuidan con extremo celo ese lujo clorizado y enlajado que, deben suponer, les otorga algo más que alivio pasajero ante el calor de la ciudad”.

Otra vez, la incomodidad. Pero a ver...Medina no salió de un repollo, ni vide dentro de un raviol. Podemos arriesgar que Medina pertenece a la clase media, que es padre, que forma parte de una generación. Pero estas categorías no implican su aceptación absoluta ni significa que él encaje del todo: esto no lo vuelve un renegado, porque precisamente sobre estas grietas, en este corrimiento, Molina construye literatura.

El cruce que decía, entonces, es todavía más complejo. Porque el narrador es impudoroso cuando mira a sus semejantes en sus acciones públicas o cuando se expone en público una dinámica familiar o tribal, ya sea en las plazas, o en supermercados chinos.

Hay una de tantas escenas que ocurren en un colectivo en la que cuenta que la mayoría de los pasajeros se hacen los desentendidos a la hora de ver a su mujer embarazada y cederle el lugar.

“-A ver si alguien le da el asiento a la señora de verde, que está embarazada- pidió a los gritos, y yo, aunque me sentí bastante contrariado con el término “señora”, tuve que girar el cuello para agradecerle con la mirada.” (más adelante, sutilmente, también se va a incomodar cuando un chico le dice “señor” a él)

4) El extrañamiento como ars poética

Y esa descolocación, sensación de extrañamiento, también está puesta de manera concreta sobre la representación. Pareciera que siempre hay un velo sobre lo real, una bruma de indefinición, un signo de pregunta:

“Por la noche, pasan las últimas imágenes del concierto de una orquesta sinfónica en el Monumento a los Españoles. Por la ventana puedo ver los fuegos artificiales en la pantalla reflejada por el vidrio, y, en simultaneo, esos mismos fuegos coloreando el horizonte” .

Intento de robo a la vuelta de la casa “Un móvil transmitía en vivo desde el lugar de los hechos. A través de la cámara el barrio se veía diferente al que yo podía ver desde la ventana, como si fuera el recorte amplificado de lo que es en realidad. Hasta los detalles más familiares se veían distorsionados”

Esa pequeña distorsión aparece en el propio texto. Y acá emerge otro aspecto de En los márgenes: por debajo nos sólo nos plantea la idea del mundo, sino un ars poética, un sutil programa estético.

Y con respecto a esto me gustaría subrayar que en este libro, la incomodidad con el mundo es la contracara del asombro. Y eso es lo que hace que el libro sea atrapante, que no se pueda dejar de leer, que nos divierta, y que nos emocione como sucede con el extenso relato de la paternidad, pero también cuando se narran torpezas de la infancia. E, incluso cuando se señalan cuestiones de la vida, que por evidentes y naturales no dejan de ser crueles:

En el cuento “Un padre de familia sin auto” se lee:

"1998

Una tarde de la semana en que cumplo veintidós años, encerrado a oscuras en mi cuarto con un ataque de migraña, tengo, por primera vez, una revelación que incentiva el dolor: la juventud no es infinita, algún día voy a ser viejo."

Para ir terminando quería decir que además de ser un libro sobre el paso del tiempo, todo está narrado desde una cercanía que busca afianzar una relación de amistad con el lector, sin hacer ningún tipo de concesión. Y a tal punto propone esta relación que, incluso, como un amigo, nos quiere hacer pensar, pero también sonreir y pasar un buen momento, y revelaciones importantes: propone incluso una teoría acertadísima de Bahía Blanca como ciudad tímida, y cómo esto se vincula con el fracaso de sus selecciones de básquet en la Liga Nacional. También hay una reivindicación que en lo personal disfruté mucho–la leí y pensé: claro, los porteños tenían 6 canales de televisión cuando nosotros apenas dos, y que transmiten pocas horas, algo que en la infancia envidiabamos mucho- pero gracias al texto de Molina no sólo me di cuenta de que los porteños no tenían semillitas de girasoles, sino que además, descubrí la relación de este simpático alimento con una forma de hacer literatura.

La verdad uno tiene pocas oportunidades de hacerse amigos, y mucho más, de que un texto nos llegue tanto y nos proponga esta sincera relación de amistad como hace En los márgenes. Y este, quizá, sea uno de los tantos hallazgos del libro.

hoy presentamos el libro de Ignacio Molina "En los márgenes"

2011-07-07T17:16:00.000-03:00

un libro tan lindo

se presentan otros dos, que todavía no leí

¡Viva!

Iupi

qué bueno che

“Como hago siempre que no puedo dormir, traté de pensar en lugares tranquilos a esa hora de la noche. Por ejemplo: la cancha de de básquet de napostá, la cima de cierra de la ventana (...) una esquina desierta de la Paternal.”

¿Una sirena varón, un sireno trans?

2011-06-15T12:18:00.000-03:00

En breve sale este libro editado por la UNAM.

"Viveza criolla personificada"

2011-06-13T15:56:00.001-03:00

Columna publicada en la revista El Guardián de esta semana.

*Tevez tiene el aspecto magnético de un chico haciendo travesuras. Me llamó la atención, a nivel estético, la manera particular que tenía de correr, una ferocidad suprahumana: la “garra” como atributo lugar común que siempre aparece junto a su nombre. Hiperbólico en cada acto (si sonríe, si se enoja, si declara, si patea), se distingue de todo el resto. Es la personificación del estigma de la viveza criolla en la cancha, aunque a veces salga mal y le valga alguna roja. Se le atribuye una chispa espontánea que implica pequeños arranques de irracionalidad que cada tanto juegan en contra (y en la pequeña caída el hincha, raramente, no condena: justifica, porque Tevez genera perfecta identificación). “Jugador del pueblo”, “pibe de barrio” supone el efecto “como vos o como yo” aunque la estrella tenga, porque es estrella, una vida tan distinta al resto de los mortales. La dualidad “pibe de barrio”- “producto de mercado” está plagada de sentidos. Tevez encarna la compleja leyenda del mito del ascenso social. Dueño de tremendo carisma, tiene el don de ser un sobreadaptado. Goza, además, de esa capacidad para convertir sus gustos en una marca que representa cierto “ser nacional”: el asado, la cumbia, la pelota. Puede hacer dinero con eso. Como imagen de Nike hace un poco de ruido; el estigma de la pobreza procesado y vuelto heroicismo marketinero que usa una empresa globalizada. Ezequiel Alemián escribió en su Diario del Mundial (ByF;2006) con respecto a Maradona: “Es una persona respetuosa de las palabras. Las palabras que usa Maradona son como las que usan esos pocos tipos diferentes, con un talento cualitativamente distinto: no importa a qué se hayan dedicado. Usan palabras que coinciden con cosas”. Tévez, heredero atemperado de la tradición maradoniana, comparte algo de eso: una relación privilegiada, aunque a veces espontánea y otras conciente, con significante y significado. Y también con los medios, con su gente, con el fútbol, y el amor fanatismo genuino de todos los demás.

daremos un taller aquí. En el flyer léase un correo al que solicitar más información

2011-06-13T12:57:00.002-03:00

Dije que "El periodismo, como la literatura, alimenta un ansia egomaníaca"

2011-06-06T16:40:00.002-03:00

Gracias a Jimena Arnolfi, autora de la nota para Miradas al sur, en la que me pregunta, sobre todo, por mi libro de cuentos Periodismo, editado por 17 Grises.

Entrevista a Sonia Budassi, autora de un libro de relatos que da cuenta de la profesión

¿De qué hablamos cuando decimos “la redacción”? ¿Sabías que alguien escribe las notas anónimas en los diarios? ¿Qué es un buen periodista? ¿Se puede llorar en los baños por miedo a perder el trabajo? ¿Tenés baño en tu trabajo? ¿“Esclavita” es un apodo simpático para la nueva o expone una nueva forma de ver el Trabajo?”, escribe Lucas Funes Oliveira en la contratapa de Periodismo (17grises Editora) el nuevo libro de ficción de Sonia Budassi. Escritora y periodista oriunda de Bahía Blanca, Budassi también es editora del sello independiente de narrativa Tamarisco. Su primer libro publicado fue uno de cuentos, Los domingos son para dormir, después llegaron los libros de crónicas de no ficción, Mujeres de Dios y Apache. En busca de Carlos Tévez. Periodismo empieza con el relato de una chica que llega a la ciudad para estudiar Comunicación y consigue una pasantía para trabajar en Telenoche junto a Mónica y César. Desolación. “El periodismo, como la literatura, alimenta un ansia egomaníaca, de divismo, de buscar fama, de practicar la autocelebración. Tenemos que estar atentos a esto todo el tiempo que entregamos una nota, una reseña, una entrevista: es riesgoso”, dice Budassi.

–¿Periodismo fue inspirado en una pasantía real?

–Es ficción, pero hay muchas cosas, obviamente no todas, que sí sucedieron durante mi pasantía en Telenoche. La regla era la desidia sostenida en la repetición de fórmulas que funcionan, y un cinismo y una subestimación de lo que ellos llamaban “la gente” aterradores. A mí me sirvió para saber que la producción de televisión no tenía nada que ver conmigo ni con lo que me interesaba. En aquel momento tenía muy idealizada la profesión, al punto de creer que, en la práctica, todo era inmaculado. Yo estaba más vinculada a los libros, y mi realidad pasaba por ahí. A pesar de que sabía que quería escribir sobre literatura, fue un shock muy fuerte porque creía que en esos espacios se podía contribuir a la construcción de la responsabilidad cívica, a comprender más al otro, y todas esas cosas que se pueden hacer desde los relatos mediáticos, sobre todo en este caso, en que el programa tenía un alcance masivo. Ahora se que todo es más complejo. Conocí a muchos buenos periodistas, y vi que la práctica del periodismo está atravesada por tensiones e intereses, por pasiones y preocupaciones éticas, por miserias y hallazgos.

–¿Qué mirada tenés respecto del sistema de pasantías?

–Son positivas en muchos casos, porque aunque te hagan hacer café, uno puede aprender cosas. Pero como en general la tarea del pasante no está objetivada, lo productivo de la experiencia está supeditado a que te toquen compañeros y jefes generosos, que les guste lo que hacen, que sean buenos en lo que hacen… si eso no pasa, bueno, puede llegar a ser desde aburrido hasta horripilante. Desde una perspectiva temporal, cuando se devaluan los salarios de los periodistas después de los años ’90, las empresas gustan de extender pasantías, o más bien, de pagar como si fueran pasantías a periodistas ya formados y que han hecho su experiencia. Hay pasantías perpetuas, se desvirtúa la expresión, y ya no responde al espíritu original que es el de tener primeras experiencias profesionales. Ante el miedo de quedarse sin trabajo, de no poder progresar en “lo que nos gusta” –una idea muy burguesa, como el periodismo– muchos lo toleran porque no les queda otra. También sucede que finalmente, sólo pueden soportar esos regímenes quienes tienen un ingreso económico por fuera del trabajo. El periodismo, de a poco, se va convirtiendo en un oficio para gente que tiene otras fuentes de dinero y lo practica por pura diversión. También muchos compran ese discurso de las empresas del tipo: “Tenés el privilegio de firmar –palabra clave– y de escribir acá”, la famosa retribución simbólica que alimenta el ego, las ansias de figuración, aunque no se pueda llegar a fin de mes.

–¿Qué le pasa a tu personaje?

–Está atrapado entre el cinismo y la propia burocracia. No sólo la burocracia del medio sino la personal, la de repetir las mismas prácticas, la automatización que le permite finalmente escribir en cualquier revista o sección. Lo que se dice un “personaje quemado”. Esa “autoburocratización” también es palpable en mucha gente, aunque sea especialista en un tema y trabaje, por decir, desde siempre en la sección economía. No sólo tiene que ver con lo inevitable, tener una serie de métodos de trabajo internalizados como sugiere la teoría de las rutinas productivas, sino con una falta de motivación que, en el caso del cuento, también es consecuencia de una política empresarial.

–¿En este sentido, la cadena de explotación en los medios se irriga con un doble discurso?"

SIGUE ACÁ!

Calamaro para niños

2011-05-16T17:08:00.000-03:00

(columna sobre "un disco" publicada en el Suplemento de Cultura del diario Tiempo Argentino)

Maneja una chica que tiene tres hijos en el asiento de atrás, insoportables a esta

hora, el cansancio indignado que provocan villanas aguas vivas amenazantes en la

orilla: nadie pudo bañarse con este calor. Y los niños hacen su catarsis en forma

de exabruptos, piñas fraternales, quejas y reclamos; pesado fastidio en el interior

del auto. Hasta que empieza a sonar “Quiero arreglar todo lo que hice mal/todo lo

que escondí hasta de mí” bastante fuerte. Los pasajeros de atrás, la conductora y yo

cantamos a los gritos, desafinamos y forzamos la voz. Se agitan las manos. Golpes

tipo tambor sobre tapizados, volante y puertas. Los chicos se ríen. Nosotras también.

Hay especial énfasis en las “malas palabras” de la canción –no permitidas a los niños

en otro contexto- y esta catarsis es liberadora. Somos la familia eufórica feliz de una

road movie naif y desaforada al sur de la costa atlántica argentina. El disco corrió

entero, aunque bajé el volumen a la tercera canción: de atrás llegaban ronquidos

suaves. Cada vez que vengo de una complicada y quiero levantar, escucho, entero,

varias veces, El Salmón. (Y desde luego grito fuerte, impostando la voz, cuando llega

la parte de las “malas palabras”.)

Sobre el libro "El discurso amoroso. Tensiones en torno a la condición femenina" de Adriana Boria

2011-04-22T17:35:00.001-03:00

Lo escribí para la revista Ñ

¿Qué modelos de mujer proponen hoy los medios de comunicación? ¿Cuáles son los aspectos que hoy se relacionan con “lo femenino”? ¿Cómo el entramado de discursos sociales procesa y retroalimenta aquello? El planteo de El discurso amoroso. Tensiones en torno a la condición femenina de Adriana Boria (Ediciones Comunicarte) trabaja sobre novelas del siglo XIX, período en que la literatura goza de un papel fundamental en la formación del imaginario social.

Magíster en Sociosemiótica y Doctora en Letras, la autora se concentra en enunciados que revelan la intimidad de los personajes de ficción, en particular de las mujeres, a través de la exposición narrativa de sentimientos amorosos. Parte de una doble premisa: desde “esa zona de discursividad que he denominado discurso amoroso”, sigue a Foucault y considera a los discursos como “productores de saberes”. Y, al mismo tiempo, sostiene que hay que tener en cuenta que éstos, a su vez, también se vuelven saberes productores de sujetos. Los textos literarios del siglo XIX se integran a un conjunto estratégico que denomina de “control y regulación de las pasiones”, en especial de la pasión amorosa. La autora trabajará con un corpus de las llamadas novelas clásicas del período que, en su mayoría, terminan cumpliendo una función didáctica.

El libro está dividido en tres partes. La primera es una rigurosa fundamentación de su perspectiva teórica, encuadrada dentro de lo interdisciplinario. Por un lado, Boria sigue la concepción bajtiniana de la subjetividad en cuanto a proceso de autopercepción dialógica. Por otro lado, retoma la noción de producción histórica de Michel Foucault, y en particular, el interrogante acerca de “los modos de subjetivación del ser humano en nuestra cultura”. El discurso amoroso resulta un objeto fértil ya que en él se produce siempre una interacción dialógica; una síntesis entre lo interno y lo externo. “El diálogo amoroso pone en juego las zonas más oscuras y secretas de los hombres operando al mismo tiempo como constructor de identidades individuales y sociales”, afirma. El apartado termina con un repaso por los postulados de diversas ramas feministas, desde Butler a Liz Bondi.

El segundo capítulo es una “pequeña historia de la mujer” de la Francia de esa época, en que se inicia un debate relacionado, dice Boria, con el tema de la mujer y la búsqueda de sus características particulares. En la discursividad de la revolución hasta mitad del siglo pueden leerse continuidades y rupturas. En los textos aparecen dicotomías claras que asocian determinados objetos al hombre y la mujer, y que prefiguran una manera de (deber) ser, ya que apuntan que cada uno se corresponde con la naturaleza femenina y masculina. Al hombre, como podemos imaginar aún hoy, se lo asocia con la pluma y la espada; a la mujer, con la aguja y el huso; a él con las producciones del genio, a ella con los sentimientos del corazón. Al mismo tiempo, la autora señala paradojas y contradicciones entre la retórica de la revolución y la realidad. Por un lado, señala avances: las mujeres pueden frecuentar el espacio público antes vedado, los salones y, por poco tiempo, se establece la ley de divorcio. Pero también indica que estas nuevas conquistas conviven con mensajes alarmistas frente al protagonismo femenino en la revolución. En este recorrido, de manera entretenida, Boria expone y reagrupa diversos testimonios y documentos de la época, y da un contexto necesario que contribuye no sólo al análisis posterior, sino a estudios por venir que indaguen en otros períodos.

Las novelas de esta época son estudiadas desde sus funciones modelizadoras y normalizadoras de la identidad de la mujer. En su corpus Adriana Boria incluye obras de autores como Alejandro Dumas, Honorato de Balzac, Stendhal, Próspero Merimée y George Sand. En ellas leerá un complejo entramado de tópicos, estigmatizaciones y lugares comunes. En la construcción literaria de las “mantenidas, queridas, amantes, coccotes ”, por ejemplo, descubrirá su funcionalidad al sistema: mientras cumplan con su papel asignado y no intenten ocupar otros espacios, será imposible que adquieran legitimidad en otros ámbitos. Por citar un solo ejemplo, esto es lo que ocurre a la protagonista de La dama de las camelias , que es “castigada” con la enfermedad y la muerte cuando quiere correrse de su estatuto y pasar a ser esposa.

El mayor aporte del texto no sólo está en las ambivalencias que descubre y las figuras de mujer que revela que, como afirma, permanecen aún hoy. Queriéndolo o no, el libro abre las puertas a nuevos estudios sobre productos culturales más próximos en el tiempo; que incluyan discursos que exceden hoy a la literatura ya que ésta, como modelizadora y estatuto de referencia social ha perdido peso. Al mismo tiempo, El discurso amoroso… bien vale como rico material de lectura y referencia para especialistas y legos, en especial aquellos apartados –que afortunadamente abundan– que superan el horizonte de expectativas de quien ha leído aquellos clásicos de la literatura.

La Editorial Perfil otra vez contra sus periodistas, y contra la libertad de expresión

2011-04-07T16:01:00.001-03:00

Les copio y vale la pena que lo lean, también ampliar para ver bien la imagen: es el código de ética que creo Jorge Fontevechia (para violentarlo luego, claro). Ahora va contra el derecho a la libertad de expresión que tanto ha defendido en varias declaraciones...no se por qué no me extraña...

Estimados colegas, lectores y opinión pública en general:

Nos dirigimos a ustedes para comunicarles acerca de la situación interna que vive la redacción de Diario PERFIL, debido a un conflicto salarial que ha derivado en un conflicto de libertad de expresión.

Los redactores de PERFIL continúan realizando sus tareas y escribiendo sus notas, pero para manifestar su disconformidad con la propuesta salarial de la empresa han decidido levantar las firmas de sus artículos y entrevistas. Sin embargo, las autoridades de la editorial se niegan a reconocer ese derecho y han impuesto que todas las notas de sus redactores sean firmadas por terceros, seudónimos o con los nombres de otros integrantes de la redacción, violando así el derecho de los verdaderos autores de los artículos.

El retiro de las firmas es una medida de protesta, ligada estrechamente con la libertad de expresión, implementada por periodistas en varios diarios argentinos y del mundo.

En revista Noticias, Perfil.com y revistas Semanario y Luz, publicaciones de la misma editorial, donde estas semanas también se implementó la medida en el contexto del conflicto salarial, se respetó la decisión de los redactores y sus notas fueron publicadas sin firmas. La Asamblea –que ya comenzó a reunirse diariamente a la espera de una respuesta de la empresa–, integrada por la totalidad de los redactores de Diario PERFIL y por trabajadores de las redacciones de las revistas, fotografía y otras áreas de la editorial, ha decidido informarles de la situación y solicitar su apoyo público a la medida y su repudio, también público, a la decisión editorial de apropiarse de las investigaciones, entrevistas y artículos de los periodistas, que siempre han cumplido con su trabajo y las exigencias periodísticas de la Editorial.

Esta semana, muchos de los columnistas especiales de Diario PERFIL han decidido que si el conflicto salarial no se soluciona antes del fin de semana levantarán las firmas de sus artículos y entrevistas, también en solidaridad con la medida de los redactores.

Esta carta lleva al final el comunicado de la Asamblea difundido la semana pasada, donde se explica a qué se debe el conflicto salarial y nuestro reclamo.

Sin otro particular,

Los saluda atentamente,

Asamblea de Trabajadores de Editorial Perfil.

wish you were here

2011-03-04T10:39:00.000-03:00

viernes 4 de marzo de 2011
Sonia Budassi & Antonio Jiménez Morato en Librería Iberoamericana de Madrid

Te invitamos a la lectura de los narradores Sonia Budassi (Argentina) y Antonio Jiménez Morato (España), en Librería Iberoamericana. Después de la lectura, aprovechando el espacio íntimo de la librería, conversaremos con los autores sobre la narrativa actual a ambos lados del mar, y su trabajo paralelo en los mundos de la cultura y el libro (talleres, edición, periodismo).

pasteleras de dios

2011-03-03T16:00:00.003-03:00

Наталья Сергеевна Гончарова

2011-03-02T08:12:00.000-03:00

"vanguardistas rusas"

Ella se llama Natalia Sergeyevna Goncharova

y eso es un bosque

que me encantó

Con los copantes cronistas, gracias N. Mavrakis

2011-02-28T10:29:00.003-03:00

Ayer salió en el Suple de Cultura de Tiempo Argentino esta nota en la que hablamos Dani Pasik linda e inteligente, Sebastián Hacher, Alejandro Soifer, Javier Sinai y yo. Aunque porque cuestiones de distancias no pude estar en la foto, publicaron "mis testimonios" igual. Parece que tontería mi comentario, pero a veces en gráfica también es como en tele, "sin foto no hay texto". Asi que cope Mavrakis y sus respectivos editores.acá está:

Abajo la copié, con subrayado mío de las frases que me parecieron más chan, algunas, incluso, me hicieron reír. Son todos bravos eh. (como diría mi mamá no hay un muerto que se asuste del desgollado)

"Jóvenes cronistas"

Sonia Budassi, Daniela Pasik, Rodolfo Palacios, Alejandro Soifer, Sebastián Hacher y Javier Sinay hablan de un género en el que se cruzan periodismo y literatura y que casi no tiene espacio en diarios y revistas por lo que encuentra su lugar natural en el libro.

Las “cinco W” son una regla que usan los cronistas anglosajones para recordar lo que debe contar de inmediato un texto informativo: quién (who), qué (what), cuándo (when), dónde (where) y por qué (why). Hace unas semanas, el escritor y traductor Guillermo Piro hizo en su blog una broma sobre una sexta W: “La W de weather report, la previsión del tiempo. ¿No se dieron cuenta? Cuando el cronista argentino se calza la piel de Hemingway comienza siempre con la previsión del tiempo, al estilo: ‘Era una noche oscura y tempestuosa’.”

La observación tiene su gracia en la misma medida en que desnuda un síntoma común –la banalización de la experiencia bajo la forma del reporte climático, nuevo lugar común en medio de una proliferación cada vez mayor de crónicas y cronistas– en el interior de un género que, en nuestro país, resulta particularmente potente. Aunque no por eso la crónica, por momentos, parezca atrapada en una red sutil de ambigüedades.

América, narrada por sus propios descubridores, y la Argentina en particular, narrada por caminantes propios y extranjeros –desde Alonso Carrió de la Vandera en el siglo XVIII hasta los ingleses del XIX– hicieron de la crónica una práctica narrativa siempre legítima y vigente, sin demasiado que envidiar a íconos como Hunter S. Thompson o Ryszard Kapuscinski. Con casos paradigmáticos como el de Rodolfo Walsh, fundador casi al unísono con el estadounidense Truman Capote del non fiction, y un corpus de autores contemporáneos ya consagrados, como Martín Caparrós, Leila Guerriero, Josefina Licitra o Cristian Alarcón, la crónica continúa multiplicándose en libros, talleres y publicaciones especializadas. Sin embargo, como dispositivo narrativo “para contar el mundo”, la crónica también enfrenta nuevos desafíos.

¿Qué lugar real tiene hoy la crónica dentro de los medios? ¿Por qué, a pesar del éxito del género, casi no hay espacio intermedio de publicación entre los sitios web gratuitos y los libros financiados por las grandes editoriales? ¿Hasta qué punto las redes sociales en Internet redefinieron la urgencia de una experiencia subjetiva única? ¿Qué perspectivas hay más allá del circuito cerrado de los talleres de escritura donde se la practica y de las instituciones periodísticas donde se la premia y legitima?

“La crónica debe ganarse su lugar en los medios por prepotencia”, dice el periodista y escritor Rodolfo Palacios, autor de El Ángel Negro (Aguilar, 2010), un trabajo sobre la vida del famoso asesino serial Carlos Robledo Puch. “Quizá algunos medios malinterpretan la crónica y la ven como un pasatiempo meramente literario. Eso es un error porque la crónica debe tener datos y es un género periodístico”, explica Palacios. “El desafío fue entrevistar a Robledo, investigar el caso, leer el expediente, hablar con los jueces, los familiares de víctimas y tratar de reconstruir la historia. Donde más presente está la crónica en el libro es en los ocho encuentros con Robledo en la cárcel y en mis viajes a Sierra Chica. Usé recursos de la ficción –aunque eso no quiere decir que en la historia hay datos inventados– para la construcción de escenas entrelazadas, diálogos, descripciones, sonidos, aromas y sensaciones”, cuenta Palacios.

Con respecto a los márgenes de publicación y circulación del género más allá de los libros, Sonia Budassi, autora de una investigación sobre la vida de las monjas, Mujeres de Dios (Sudamericana, 2008), y Apache, en busca de Carlos Tevez (Tamarisco, 2010), que reconstruye la vida del famoso futbolista a través de su propia persecución periodística, asigna un rol central a la idiosincrasia conservadora de los medios tradicionales. “Hay una tendencia a reiterar aquello de que los lectores no leen, y en general, a privilegiar los textos cortos, duros e informativos en revistas y diarios. Tal vez tenga que ver con cierta pereza intelectual que tienen quienes toman las decisiones en algunos medios: si la cosa marcha más o menos bien, mejor no asumir riesgos”, opina. En ese sentido, Budassi cree también que la crónica en sí misma a veces devela de manera autocrítica ciertas formas de hacer periodismo. “Quizá los autores de mi generación no se toman tan en serio a sí mismos en un sentido específico y se permiten salir del lugar del altar omnisciente habitual del periodismo, aunque tengan un acceso privilegiado a determinados territorios y personajes.”

“Creo que en los medios se les teme a los textos largos. Se teme que no sean leídos, como si la lógica del zapping televisivo se reprodujera sin diferencia en la gráfica”, opina Javier Sinay, periodista, ex productor televisivo y autor de Sangre Joven, matar y morir antes de la adultez (Tusquets, 2009), que recoge historias de jóvenes atravesados por la violencia y el crimen. “Cuando una crónica se hace bien, la diferencia de calidad es notable. Los editores de los pocos medios que publican crónicas lo saben y por eso no le temen: son conscientes de que vale la pena apoyar a un cronista para publicar un buen texto”, dice Sinay, destacando el rol que tienen algunas revistas que sí publican crónicas, como Rolling Stone, SH y Brando. “Después de sumergirse en busca de las fuentes, hay que escribir con cuidado porque se está contando una historia viva y, por otro lado, se está haciendo algo así como literatura. Y debe hacerse lo mejor que se pueda en ambos sentidos”, describe Sinay su propio trabajo sobre la delgada línea narrativa que exige la crónica.

Ese territorio que los medios suelen negar a la crónica tiene su correlato inverso en las editoriales. Y muchos cronistas escriben con la expectativa de ganar un espacio de publicación a partir de esa posibilidad. “Hay como una moda en el mundo editorial, pero no sé si tantos compradores o amantes del género. Un día te piden un libro de crónicas en una editorial grande o te compran una. Y entonces el libro, más allá de cómo le vaya después, te sirve para lucirte como periodista que investiga y escritor que narra bonito, pero todo sigue igual”, dice Daniela Pasik, autora de un viaje en primera persona al mundo de las cirugías estéticas, Hacerse (Grijalbo, 2010).

“La crónica es un forma, si se quiere, de atacar el sistema desde adentro: las editoriales quieren editar investigaciones periodísticas, los cronistas tienen sueños literarios, la crónica dosifica cierta ficción bajo la apariencia de la verdad absoluta. Todos contentos”, sintetiza Alejandro Soifer, autor de Los Lubavitch en la Argentina (Sudamericana, 2010), una crónica sobre la historia y desarrollo de esa agrupación ortodoxa judía en el país. Por su lado, el periodista Sebastián Hacher, que acaba de terminar una larga investigación sobre La Salada, destaca el rol de la Web. “Hay un inmenso campo en blogs y sitios de Internet. Con la muerte de Néstor Kirchner, por ejemplo, la cantidad de crónicas que circuló por la Red fue tan grande como interesante”, cuenta.

¿Pero consideran los cronistas más jóvenes que ante ellos hay un mundo a ser contado muy distinto al que ya han contado sus sucesores? “La crónica, entendida como la entendían Walsh o Capote, es un género hermoso que permite la práctica mixturada del periodismo y la literatura. Realizado así, cualquier tema es interesante”, dice Pasik. Para Budassi, en cambio, los temas están siempre arraigados a una curiosidad personal. “Me interesan aquellos temas que me generen problemas, preguntas, algo que no termino de entender del todo, personajes a los que pueda quitarles el velo del lugar común y la estigmatización.” “No sé si hay tópicos que nos atraviesen como generación”, sugiere Sinay. Opinión que Palacios parece colocar en perspectiva: “Leo a los cronistas de esta generación, me fascina lo que hace Caparrós como cronista, pero también leo a los viejos exponentes del non fiction: Gay Talese, Tom Wolfe, Norman Mailer, Truman Capote, Joseph Mitchell. Con esto quiero decir que lo que ellos escribían sigue vigente. Se mantienen las motivaciones o la forma de encarar una crónica. Desde las tragedias griegas o shakespearianas, los grandes asuntos son los mismos”, dice. “En mis temas encontré una continuidad: hablar de sectores que fueron excluidos y que de una u otra forma terminaron por inventar un mundo nuevo. Me interesa contar esos mecanismos de creatividad popular, que son mucho más complejos y ricos de lo que parecen a simple vista. A veces el acercamiento de los periodistas a esos temas es desde la fascinación: se busca lo marginal o lo freak”, explica Hacher, cuyo primer acercamiento a la crónica fue con un análisis del culto del Gauchito Gil. “Los cronistas jóvenes tenemos cierta obligación de ir a buscar la pequeña gran historia que nos vaya construyendo un capital cultural que eventualmente nos permita dedicarnos a la vida del bon-vivant cronista estilo Caparrós: mezcla de vacaciones pagas por el mundo, jugosos adelantos editoriales y el nihilismo ilustrado”, agrega Soifer, más punzante.

Las limitaciones a la hora de publicar crónicas, por otro lado, hacen de muchos talleres especializados –como el de Cristian Alarcón, cuyo colectivo puede encontrarse en –una herramienta esencial para conocer en qué andan otros colegas. “En nuestro país no contamos con una educación formal en escritura como sí hay en universidades del mundo que hacen de la técnica una carrera en sí misma; en ese sentido, me parecen una opción siempre válida, aunque nunca hice un taller específico de crónica. No creo que sea un requisito indispensable para escribir”, dice Soifer. “Siempre es sana la confrontación con los pares y la lectura crítica, y puede darse en el marco de un taller pero también en una redacción o con otros escritores”, opina Budassi. “Está bueno tener compañeros para hacer ese viaje, y creo que los talleres a veces cumplen esa función”, agrega Hacher. “No creo que lo talleres sean un requisito obligatorio, pero son un buen punto de partida para escribir”, coincide Palacios, que en mayo publicará un nuevo libro de crónica policial y que el año pasado fue uno de los pocos privilegiados en participar de un seminario con el famoso cronista esadounidense John Lee Anderson.

Otros cronistas, en cambio, relativizan aun más la importancia de aquello que puede aprenderse en un taller. Y por eso ponen el acento en la importancia de cierta apuesta por el autodidactismo.

“Lo más importante es escribir y escribir, leer y leer, estar en la calle con los ojos abiertos y tratar de aprender de los editores y de los colegas”, dice Sinay, mientras que Pasik, finalmente, dispara: “Los talleres, en general, me parecen un poco ladris.”

Exploradores unipersonales de asesinos seriales, adictos a las cirugías o grupos religiosos; arqueólogos entre víctimas y victimarios de la violencia más joven y virulenta o en el corazón de un nuevo centro nacional de comercio off-shore; rastreadores de la vida profunda de monjas o estrellas internacionales del fútbol, uno de los factores ante los que la nueva generación de cronistas sí se enfrenta de manera inédita es a la saturación de narraciones que, como la tradicional crónica, tiene como centro una primera persona. De hecho, la vasta proliferación de voces que también apuestan a contar el mundo desde las redes sociales –en Facebook, Twitter, YouTube– muchas veces funciona con más instantaneidad –y a veces calidad– que los clásicos narradores de antaño. ¿La crónica ha cambiado desde que aproximarse “a la realidad” es mucho menos restrictivo que antes? En este nuevo contexto tecnológico, ¿es la “subjetividad” misma un privilegio en disputa?

“Si el cronista es alguien interesante, lo interesante de su crónica es su mirada. Y me importa menos ver a Robledo Puch filmado con un celular en YouTube, que la mirada de Palacios sobre ese personaje, por ejemplo. Por eso, la crónica, el libro o el diario en papel, no se van a ningún lado”, opina Pasik. “La velocidad de la información actual implica un grado de masticación mucho más grande. Twitter, blogs, videos, todos presentan pequeños fragmentos de información. Ver un twitt es comerse una pastilla: puede ser rica, pero no alimenta. Las crónicas son platos más elaborados. Requieren otros tiempos, otra forma de consumo”, coincide Soifer.

“La investigación y el tratar de ir a fondo con el objeto y sujeto del relato es algo imperativo al sentarte a escribir una crónica; en ese sentido, las redes sociales ayudan mucho porque suman fuentes, no veo una competencia sino una complementariedad”, explica por su lado Budassi. “Tengo la esperanza de que el avance de la tecnología –sobre todo las cámaras capaces de filmar y hacer fotos en alta definición– aporte nuevos formatos a la crónica”, dice Hacher, destacando emprendimientos digitales como Mediastorm.org y Elfaro.net. “La sobreabundancia de información torna todavía más importante la subjetividad del cronista. Por eso, debe organizar los datos con una voz diferente. La crónica es un producto con un valor agregado: la subjetividad que mira, que interpreta y que aporta”, opina Sinay. “En el caso de la aproximación a los hechos reales, la pregunta entonces es cómo contar lo que han visto millones de personas”, sintetiza Palacios. Y concluye con dos ejemplos casi inobjetables: “La crónica de Norman Mailer sobre la pelea Alí-Frazier en 1971 y la de Oriana Fallacci sobre la llegada del hombre a la Luna, demuestran que se puede crear un texto atractivo sobre un acontecimiento que vieron millones de personas. Lo importante, es cómo contarlo”.

"Te quiero/te quierooo/eres el centro de mi fotolog"

2011-02-27T22:38:00.001-03:00

/dani umpi/josé luis perales

(las fotos fueron tomadas por mí y por G. Morochón (protagonista de la foto superior; invencible compañero)

quizá publique acá la historia de Vinilo, que es el gato que vino con el departamente que alquilé con mucha suerte para la beca en Madrid, pero es verdad que si lo hago habrá disgresiones a personajes, no personas, que tienen o no tienen mucho que ver. Como todo lo mío no se lee -como debe ser- en clave autobiográfica, entonces el nombre Vinilo, que sí existe, va a corresponderse con un nombre y una primera situación real.
(podría haber elegido imágenes de ciudades medievales, de supremas obras de arte arte conceptuales, de inefables arquitecturas que alardean de las mejores imponentes obras en la Gran Vía y demás pero no, y no es sólo porque no tengo cámara de fotos)

tiene que ser real

2011-02-25T07:35:00.000-03:00

Nuestros granaderos no terminan de representar una fuerza activa, enérgica, vinculada a la lucha. Generan fascinación, es cierto, pero más por su pose solemne, por su aura misteriosa de guardianes quietos: no sangran, no corren, no sudan, no pelean. Al menos esa es la imagen más usual: prolijos hasta la pose estatua, disciplinados hasta el estoicismo, no sucumben a provocaciones; ni siquiera reaccionan cuando un niño salta frente a ellos para verlos pestañear. Los granaderos remiten al glamour y no a la guerra. A la elegancia y no al barro. Al protocolo y no a la fiereza del momento límite que sólo puede medirse con la desesperada ansia de salvación, de la patria, del soldado, del compañero. El granadero es un muñequito de cuento para poner en la mesa de luz. Una reliquia pedestre, para mirar con nostalgia porque como los príncipes de los cuentos que se convierten en sapos, y viceversa, uno por momentos se los olvida, y piensa que ya no existen más.

No es una explicación sensata, ni una comparación válida para dudar, entonces, de que estos personajes sean de verdad. Pero igual, ¿están filmando una película? El nombre del archivo indica “Czech Republi”. Tierra lejana helada, de esas que dan para delirar y armar ampulosas escenas nacidas de la fantasía promovida por cierto tipo de ignorancia ¿Son reales? ¿A quién responde el hidalgo de caballo blanco? ¿Cómo el viento no logra voltear ese apelmazado plumón amarillo? ¿cómo no resbala esa pata elegante de caballo en esa nieve de pista de sky? ¿por qué parece a punto de batirse a espada con el enemigo y sin embargo, al fondo, los granaderos europeos del este hablan indiferentes, como quien charla en la fila del supermercado? ¿por qué caminan con desidia cuando su compañero, el hidalgo está a punto de pelear, probablemente, una batalla final? ¿La dorada armadura lo librará de qué tipo de arma fatal?¿será una lucha pareja, de espadas, de igual a igual? Esta imagen viene de lejos y está tan fuera de época, que yo quiero pensar que sí, por eso mismo, esta imagen tiene que ser real.

(texto que escribí para el suple de cultura de Tiempo Argentino, que no se va a publicar por motivos aburridos de contar)

replicante y pac pac pac pac

2011-02-03T09:14:00.001-03:00

Estoy en Madris, como un golpe de suerte que algunos llaman beca. El frío fatal invernal, eso sí muy lógico. Y Rogelio Villareal, director de la mejicana y completísima revista Replicante, me publicó este texto que tanto tiempo hube de trabajar –lo cual no garantiza que eso se haya reflejado en el resultado final- en la edición de Enero.

Analicé y –oprobio de neologismo- croniquié, la campaña que hizo Topper “Fútbol Deporte Nacional”. Empecé a trabajar una versión para la revista Ñ, que se publicó en 2010, pero esta es una versión distinta, que va a algo más allá (¿de qué?). Ponele.

La revista tiene mil artículos buenos, que incluye el relato del proyecto cronica Z de Juan Mascardi, y una nota del cordobés Ricardo Cabral sobre la gran Mona GImenez, y unos cuantos textos interesantes más.

(Acá dejo una foto de unos pajarracos que abren

y cierran el pico y hacen ruido de pac pac pac.

La foto la sacó la artista Cecilia Orso en Alcalá de Henares. Ataque de cholulismo mal en la casa de Cervantes, de esas cosas que dan vergüenza confesar.)

Un momentico del año que estuvo bueno

2010-12-28T13:15:00.000-03:00

Patricio Zunini, coordinador de los coordinadores de mesas del Festival Internacional de Literatura en Buenos Aires alias FILBA y su titánica tarea de desgrabar la conversación que mantuvimos con Ercole Lisardi, Alejandro Ferreiro y Federico Polleri.

Pareciera que la pasamos bien.

Gracias a Maru Ludueña por esta reseña

2010-12-17T18:50:00.001-03:00

publiqueti en la revista Hecho en Buenos Aires

Extrañamos tanto a Juan

2010-11-14T20:25:00.005-03:00

A Juan Tauil "La crónica le chupa un huevo". Pero escribe tan bien y tiene tanta onda en la sangre y desparrama tanto brillito y brillantez. Ahora está de gira latinoamericana por su documental sobre trans y yo de saberlo lejos lo extraño, y eso que a veces no nos vemos tan seguido.

Vamos en expedición en bicicleta por el barrio cada tanto; alguna vez me llevo a su altillo, que es como la casita del árbol, o a su patio para que trabajemos juntos, pero cada uno en lo suyo mirando su propia pantalla y tecleando sus propias letras. Hacemos recreos bien pautados cuando nos cansamos de estar frente a la compu. Si es mediodía Juan pide -tiene conocimientos de los mejores delivery de la zona- comida deliciosa- la última vez era un guiso de mondongo, fue iniciático: toda la vida creí que el mondongo no me gustaba. Como un caballero de antaño, Juan nunca me deja pagar el almuerzo: siempre invita él. Chusmeamos de Santiago y de la hora de la siesta allá. Yo le cuento de Bahía y esa infancia tan problemática como soleada de sol que pica a la tarde con viento y aventuras de las que hay en cualquier infancia; Juan tiene el mejor corte de pelo que alguien puede tener, y se lo corta él mismo; me pregunto quién se lo cortaría de chico, si alguien le enseñó.

Como lo extraño les dejo este post que hizo de una salida juntos, y su blog todo en el que hay textos con personajes adorables o no, textos breves y otros no tanto, de viajes y de cosas de acá, pero que tiene, sea del género que sea, una hermosa verdad.
"La fiesta prometía ser un burdel lleno de chongos militantes k. A sabiendas de que son ellos los más lindos, comprometidos, con dosis casi perfectas de testosterona, inteligencia, guarrez y conciencia social, me puse unas calzas, remera con estampado warholiano, ojos delineados y media cola. La Budassi me esperaba en su depto, para la previa, con cerveza y chocolates venezolanos. Nuestros cuerpos no evidencian estos desordenes alimenticios, salvo por el ataque de salado que me tomó por sorpresa en la cocina de la fiesta. Soña lo contrarrestó con un sándwich con queso crema hecho a las apuradas."

Para mí es una topografía

2010-11-05T14:57:00.000-03:00

Salió una nueva Bazar Americano. Escribí una reseña sobre la última novela de Gonzalo Castro, Helice. Que pueden comprar en muchos lados para así poder leer. La novela digo, la reseña es gratis, en terminos económicos, pero siempre hay que invertir tiempo, debería haber un índice así pero es medio angustiante.

Este número de Bazar tiene muchas reseñas, artículos, columnas como para leer dos meses con tranquilidad.

"Misoginia y Poder" / "No está sola compañera"

2010-10-29T18:53:00.000-03:00

Misoginia y Poder por Mariana Carabajal. Vía Lorena Fernandez

click para leer.

"Victoria"- rebautizada como "No está sola compañera"

de Lorena Fernández

foto ganadora de mención del Concurso Leer-Eterna Cadencia

click para ver.

Relato sobre las voces y los deseos

2010-10-09T16:46:00.000-03:00

GRACIAS A MATÍAS DE GOLOSINA CANÍBAL POR ESTA LINDA RESEÑA DE APACHE.

"Los capítulos de Apache se agrupan en estas dos líneas: en unos, el pulso narrativo y descriptivo de Sonia se encarga de dar cuenta de la complejidad de una zona del mundo futbolístico (en vísperas al Mundial, a pasos del “Fútbol para todos”): de cuáles son las reglas que hay que seguir para conseguir una entrevista desde un medio no televisivo y menor (“Los reporteros especializados dicen que él sólo da entrevistas “mano a mano” a sus amigos o cuando le conviene por la coyuntura. A medios grandes o revistas de fútbol.” (23)); de cómo acercarse a los jugadores y robarles algunas palabras; de qué modo deambular en los espacios que dividen a un estadio o un predio (“Un estadio habilita movimientos múltiples y realidades superpuestas, como un jardín que crece sobre un hormiguero gigante.” (19)); de qué palabras o promesas arrancar a los managers y representantes para avanzar en el camino al santo grial (“Se suponía que iban a permitir el ingreso a aquellos que hubieran acordado una entrevista pero, no será la primera vez, el departamento de Prensa cambió los planes a último momento.” (21)); de cómo codearse con ciertos colegas del otro mundo que retrata esta crónica, el mundo de la prensa (“El Tití Fernández está molesto, parece que había arreglado entrevistar a alguien ahí dentro y se le complica.”(41)). Los otros capítulos de Apache, además de reconstruir de forma heterogénea la historia biográfica de Carlitos, recuperan voces para reconstruir la figura de Carlos Tevez, y por eso Apache es también un relato coral que dice “un mito que incluye versiones contradictorias”

completita acá

2010-10-08T21:41:00.002-03:00

"Hago terapia para poder ir al gimnasio"

2010-09-14T22:26:00.003-03:00

indescriptible

inenarrable

inefable

pero Paul ya nos quemó el gorro

poniendo en palabras

que no es posible no comunicar

y encima tenía ese apellido que si lo querés escribir,

lo escribís más y mal

pegate y decite vaslavic

pero escribí

Watzlawick

y te salta en el buscador un axioma

del que estaría bueno, siempre, o ponele cada tanto, desconfiar.

Pablo Natale titula "“Animalitos expresivos”"

2010-09-07T20:48:00.002-03:00

El autor de Un oso polar escribió una reseñas muy linda de Apache; lúcido él, amable por demás. (Y encima le pone un acápite del mítico ¡¡¡Vicente Luy!!!
"Saltan Bermúdez y el sol.
Foul de Bermúdez”")

El texto empieza con el recorrido más luminoso que tuve en épocas oscuras en el que hablé del proyecto sin saber aún qué con Natale y Lamberti. A diferencia de lo terapéutico de las expediciones al predio, evasivas y de claros objetivos en los que no importaba, por un par de horitas, casi nada más -o más bien era un juego de autosimulación - ese viaje el paralelismo real del agua helada del Río de Villa Carlos Paz con un sol que pica y unas charlas tan absurdas como impresionantes. La tarde en que pensamos en cuántos pynchons le dábamos a cada "joven escritor argentino". Superior.
Bueno, entonces la reseña. Y debo mil links de entrevistas buena onda y otras que me dan cosita, pero porque somos así.

"“Apache”, de Budassi, es, además, una especie de teatro de marionetas. Se nos habla acerca del modo en que unos pocos muñecos (los jugadores) son protegidos y glorificados por miles y miles de otros muñecos (los no jugadores) quienes reciben información de la gloria de aquellos gracias a la actividad de otros tantos miles de muñecos (periodistas, comerciantes, empresarios, directivos, mafiosos). Lo importante acá no es quién maneja a quién, quién “tiene los hilos”, ni por cuánta plata, sino el carácter maquinal, entre ridículo, natural y casi inhumano de la cuestión. Esto aparece en todos los muñecos que nos presenta Budassi, pero sobre todo en el muñeco-héroe principal: Carlos Tevez. “Que se parece a Cuasimodo”, según dicen. Cuya barba es “tan simétrica y perfecta que parece pintada”, escribe Budassi. Que (ocasionalmente) golpea pelotitas de tenis “como un espantapájaros”, que juega un fútbol-tenis junto a sus compañeros y parecen “playmobils”, “dibujos animados”, “muñequitos que se escaparon de un metegol”, “liliputienses”. Imágenes o nombres del imaginario fútbol-mediático convertidos a través de la escritura-maleficio en enanos de fábula pateando una pelota de fábula. Marionetas, títeres que aumentan y disminuyen de tamaño (de acuerdo a sus performances, de acuerdo a la prensa), muñecos que cambian de forma. Pero que siguen siendo “juguetes”, juguetes que atan y que son atados, al borde de algo gigante cuyo nombre no sabemos y cuyo poder reconocemos porque no podemos dejar de observarlo."
Acá sigue el texto hermoso generoso de Natale crítico, Natale narrador (y hay un Natale Músico -y recomendable!!)

tres mostros cruzan el río de la plata

2010-08-30T19:34:00.003-03:00

Alejandro Ferreiro, Felipe Polleri, Ercole Lissardi vienen desde Uruguay, escriben cosas raras, hermosas, distintas, y van a hablar conmigo y con ustedes, si es que vienen, ustedes, ellos vienen, sí o sí, en el FILBA, este jueves, a las diez y nueve.

La cosa va a ser puntual.

"Dos libros complementarios" suena lindo

2010-08-30T19:28:00.003-03:00

"En los últimos meses, Sonia Budassi publicó dos libros complementarios, pequeños y bellísimos. Apache, en busca de Carlos Tevez (por Tamarisco, la editorial que ella misma fundó con los escritores Félix Bruzzone, Hernán Vanoli y Violeta Gorodischer), es la historia de su lucha infatigable por una nota con el llamado “jugador del pueblo”, y de todo lo que va observando mientras lo persigue. Es un libro sobre Tevez, pero es también un libro sobre el circo del fútbol, sobre la tele, sobre el mercado, y es también un libro sobre el deseo, sobre ese cosquilleo indómito que nos anima cuando somos periodistas, encontramos una historia que nos motiva y todavía nos circula sangre por las venas. Y ya que hablamos de periodismo, Periodismo (editado por 17grises editora) es un libro de cuentos que muestra todo lo miserable, oficinesco y burocrático que puede ser este oficio cuando le permitimos a empresas explotadoras, acosadores laborales, mediocres con pequeños poderes y compañeros trepadores que nos obliguen a renunciar a ser. Uno solo de los relatos que componen Periodismo deja una puerta abierta a la esperanza: en “Sí, quiero”, una periodista infatigable y soñadora persigue a… ¡Carlos Tévez!"

Gracias al cope escritor Daniel Riera que leyó los últimos dos bichos que salieron casi a la vez: Periodismo "de cuentos" y Apache en busca de..."de crónica". Las cosas más interesantes las dice él, advierto. (y su lectura me dejó un poco muda; muy lúcida)

Los editores de 17grises la colgaron completa en su blog

elijo china por francisco de vedia y chino por lorena fernandez

2010-08-25T22:40:00.006-03:00

WHY WAS

I MADE

SO PERFECT

FOR YOU

AND PLACED

SO FAR AWAY?

revista roza

artistas palabras que valen

lenguaje talento y amor

carpetea la sensibilidad

más bruta y la más sofisticada

de Lorena Fernandez y Mauricio D`Ortona

editores

***UPDATE! LORENA TIENE UNA WEB HERMOSA!

dos escritores copados, dos editoriales grosas/hoy

2010-08-13T17:26:00.001-03:00

en cualquiera

2010-08-05T21:41:00.001-03:00

La marca del jugador del pueblo. Por Natalia Gelós.

2010-07-21T15:19:00.005-03:00

Reseña publicada en Boca de sapo "Revista de arte, literatura y pensamiento es un espacio textual dedicado a la producción y reflexión estética contemporánea.".

(gracias! :) Ella descubrió antes que cualquiera otro y otra el jueguito del título!!)

*Carlos Tevez es escurridizo. Ése, a quien la hinchada siente tan cerca, es en realidad un personaje difícil de desentrañar. Sonia Budassi se propone una cacería: la de aquel a quien describe como una mezcla de “pony coqueto y hábil, y de veloz caballo percherón”. Transforma la falta en fortaleza en su crónica periodística y de esa figura esquiva, que sólo se hace presente a través del relato de amigos, de testimonios en entrevistas televisivas y de encuentros fortuitos en las salidas de hoteles o de los entrenamientos, la autora logra armar un retrato ya no sólo de Tevez, figura popular que a todos encandila con su mística de “jugador del pueblo”. Consigue esbozar, además, un retrato del detrás de escena del mundo de la selección nacional y teje la intriga a través de la búsqueda periodística de una mujer –ella misma– en un mundo donde la testosterona atiborra el ambiente.

No es casual el título del libro. Su guiño a En busca de J. D. Salinger, de Ian Hamilton (Mondadori, 1988), es ineludible. Como en la obra que retrata la vida del obstinado invisible de la literatura norteamericana, aquí, en Apache, Budassi se las ingenia para merodear el círculo de Tevez, que aparece a lo largo de la crónica como un fantasma, como esa imagen que aparece y se desarma, que se muestra y se desvanece con el viento –o con las órdenes de su representante–. El libro es una ráfaga en la vida del jugador. Es la persecución de un año y la crónica de esos días. La periodista y escritora bahiense se reúne con los miembros de Piolavago, la banda de cumbia y reguetón que él formó junto a sus amigos. Visita su barrio. Presencia entrenamientos. Y observa. El mayor logro de la autora es la descripción de ambientes del periodismo deportivo, del afán por el testimonio exclusivo, de la lucha de cuerpos que se entabla por ubicar el grabador a milímetros de la boca de algún jugador con las piernas de oro. Recurre a la primera persona y convierte la búsqueda en una carrera contra el tiempo.

“La aventura podría continuar”, advierte Budassi al inicio de su libro. Es cierto, no logra completar el retrato del verdadero Carlos Tevez. Todo lo que asoma es la cara más conocida del Apache, pero ella se las ingenia para cuestionar esa imagen, para alumbrar las costuras más finas y poner en duda esa supuesta espontaneidad con la que se etiqueta al muchacho de Fuerte Apache. No habla la autora de falsedades, pero evidencia las estrategias de diseño de un personaje que el más hábil de los guionistas desearía confeccionar. Recupera esas frases reiteradas hasta el hartazgo en la televisión y en los diarios, revisa las imágenes que se repiten en fotos y videos, y a cada uno de esos momentos les aporta su mirada para sacudirles el polvo de la reproducción compulsiva. Interroga a las imágenes y, con obsesión etnográfica, desnaturaliza cada detalle para recomponer su propio relato.

Con referencias pop (series de televisión como la británica Life on Mars o la norteamericana Lost, Youtube, marcas de productos comerciales, modelos de autos, canales de televisión), logra un collage que brinda vida a la historia, la vuelve fresca, y remite, en última instancia, a los comerciales que bombardean durante los partidos de fútbol. Los elementos tradicionales de toda buena crónica periodística (descripción, reconstrucción de escenas, reproducción de diálogos con recupero de las cadencias de cada personaje, análisis contextual, profundización) presentes en Apache. En busca de Carlos Tevez logran que este libro no sea una estricta investigación sobre el fútbol pero, que a la vez, se empape él. Con la insolencia de quien no pertenece a ese mundillo de dinero, gambetas prodigiosas y negociados por doquier, la autora logra un relato que atrapa aún y sobre todo al más detractor de los suplementos deportivos.

llovía pero hicimos salir el sol

2010-07-20T13:57:00.001-03:00

todo lo que no estuvo acá

2010-07-14T01:51:00.003-03:00

estuvo allá en ese blog impensado hace poco tiempo atrás...

Ahora tengo que hacer el último posteo y es un bardo mental.

"Los mundiales se derrumban" escribió en un artículo excelente Marcelo Gantman en la primer revista Soho. Los blogs mundialistas en otro sentido, también.

En este tiempo hubo links que no puse por temor a autoboming de más, la presentación de dos libros de mua, uno de cuentos, el otro el apache; de dos libros de Tamarisco de dos autores que admiro y melodramas y euforias y lecturas que no son todas para contar. Tengo una remera del Manchester City, la 32 de Tevez. Un Pijama del Machester City, chetor total. Me los regalaron.Tengo dos libros felices de una editorial cordobesa. Me los regalaron porque no aceptaron que los compre. Negocié intercambio. Viajaron estoicos para mí. Hace menos de un año viajé gracias a Editorial Recovecos a presentar allá Los domingos son para dormir y conocí a dos chicos que me preguntaban de Tamarisco, me contaban sus ganas, su literatura, un proyecto. En tan poco tiempo concretaron la odisea. Uno de ellos, Fabio Martínez ganó un Premio del Fondo Nacional de las Artes. Publicó un libro hermoso. La otra pata es Martin Maigua. La editorial es linda y se llama Editorial Nudista. No me dijeron el por qué del nombre. Es tarde y tengo que escribir el último post pero no acá. Estoy cansada y más básica que nunca.

Y si alguien quiere leer sobre Shakira, eutopías y la final del mundial, puede hacer click aca

Y si alguien quiere ser mi blogger ghost writer puedo seguir el juego. Pero sólo por un rato, y hasta por ahí nomás.

Meneses y Bielsa: a hinchar por Argentina ahora, que no decaiga tanto, plis!

2010-06-28T16:46:00.004-03:00

En un día complicado para hinchas y selección y chilena, y para DT argento chileno, les dejo esto del cronista argento chileno, talentoso y generoso él, no sé si decir lo mismo de Bielsa, que me cae bien pero es tan discutido pobre.

Ahora Meneses va a empezar a hinchar por Argentina. Ya lo había advertido.

Meneses dice así:

Messi & Tévez: El terror de Argentina.

Aposté a que Argentina sale campeón del mundo. Creo, como varios, que esta vez puede ser. Con Messi y Tévez, Argentina mete miedo. Pero, además, con Maradona en el banco, las sorpresas vuelven a ser parte de la rutina (debo aclarar, eso sí y para ser justo, que también aposté a que Chile sale campeón). Argentina no sólo tiene buenos jugadores y un cuerpo técnico de leyenda. También, y eso es lo que nos convoca ahora, tiene personajes de historia. Jugadores capaces de conseguir buenos autores, que los persigan por meses. Es el caso de las dos puntas más famosas del equipo del Diego: Lio y Carlitos.

Partiremos por Tévez. O, mejor dicho, partiremos por Sonia Budassi, autora del estupendo perfil “Apache, en busca de Carlos Tévez”, de la editorial Tamarisco. Sonia es una rubia que nació en Bahía Blanca, vive en Buenos Aires y siguió por varios meses a Carlitos.

Sigue acá, con preguntas que respondo, y también responde Leonardo Faccio, que escribió sobre Messi para Etiqueta Negra.

Daniel Riera, Cristian Alarcón, música arriba, muestra tremenda. El miércoles 30 venite

2010-06-25T23:33:00.003-03:00

en el blog de tamarisco Violeta dice así pero edita mejor:
Editorial Tamarisco presenta Apache. En busca de Carlos Tevez de Sonia Budassi, e inaugura su colección de no ficción.
Presentan: Cristian Alarcón y Daniel Riera.
El miercoles 30 de junio a las 19 hs. Centro Cultural Ricardo Rojas.
Corrientes 2038
Prometemos algo de vino y piolavago sonando en el ambiente.¡Los esperamos!

Dos paradigmas que no existen puros

2010-06-23T01:12:00.005-03:00

¿Vieron en la previa contra Grecia a las 11 fieras haciendo una versión

masculina 2010, en joggineta, de "90-60-90?

Fue espectacular

esto es editar

2010-06-19T00:04:00.002-03:00

qué título

te mandaste

no me puedo dejar de reír

Apenas se estrene estamos ahí

2010-06-17T01:15:00.003-03:00

Funes se pregunta por las garantías y los premios y yo no puedo más que tener todas mis fichas puestas ahí, me atrevo a decir. Bueno, admito que me afecta mucho la gran actuación de mi sobrina niña Inés :)

Y para ser más objetiva, me intriga ver el trabajo que hizo Rafael Spregelburd. Y de los directores, obvio, también.

Apache Escandinavo

2010-06-15T15:03:00.003-03:00

"”Känslan är att Tévez har skapats i slummen, medans Messi är framställd i ett laboratorium i Barcelona”, sade journalisten Sonia Budassi till mig häromdagen. Hon har följt de argentinska fotbollsspelarna på nära håll och skrivit en bok om Tévez, som fick sin fotbollsuppfostran i Buenos Aires och hann göra sig känd i Argentina innan han flyttade till England."

De la nota que me hizo el SUECO Claes Aronssons para la radio y web, SUECA (se puede escuchar mi voz traducida al SUECO, claramente el periodista corrige los errores conceptuales en los que incurrí ¿?).

Al mismo tiempo, el escritor traducido por Lengua de trapo, Kjartan Floegstad también leyó Apache y lo citó en un artículo publicado en un diario noruego

"Takk til Miguel Bossio, Sonia Budassi og Fabián

Mosenson. Budassis Apache. En busca de Carlos Tévez

vil bli utgitt på forlaget Tamarisco i Buenos Aires

i 2010."

gracias, escandinaviaaa :)

En esa foto que no existe sos una estampita viviente

2010-06-14T20:15:00.002-03:00

y yo rezo con vos

"La fantasía del gringo rústico de campo"

2010-06-13T12:36:00.006-03:00

Ayer se publicó en la revista Ñ, este texto que escribí, sobre Heinze, durante la semana. Comparto el espacio con geniales escritoras, teníamos derecho a elegir a nuestro jugador, para hablar de lo que inspiran desde su anatomía, actitud y demás. Preferí no hablar más de Tévez -y por suerte escribió sobre él Gabriela Saidón -sino de quién, bella coincidencia, hizo un gol ayer. El primero de la selección en el Mundial.

Madurez, frescura y experiencia

Por Sonia Budassi

Gabriel Heinze no es de los niños casi adolescentes de la Selección, esos púberes tardíos llenos de hormonas estandarizadas por la edad. Preciosa mezcla de madurez, frescura y una experiencia que no lo pone del lado del que "está de vuelta", sino de una entusiasmada seguridad, cumplió, ariano, perfectos 32 años en abril.

Su primer nombre, Gabriel, es nombre de Arcángel, y de uno protagónico, importantísimo en términos cristianos. Pero el segundo es Iván, de raíces rusas e inevitable asociación directa al sádico zar, apodado "El terrible". Esa combinación es su oxímoron: en su nombre ya se leen las grietas de una provocativa perversión.

Lo busco en Facebook y descubro el grupo "para que Gabriel Heinze no esté en la Selección". Pero se sabe que el desaire es hijo de la envidia. Una boca generosamente delimitada, contundente, compite con el resto de sus rasgos en el que cada elemento tiene un peso fuerte: los pómulos pronunciados, las cejas tupidas, los ojos –repito los ojos– cristalinos, hipnóticos, luminosos, atrapantes. No es una armonía dócil.

Una amiga dice que los rubios no le gustan porque son insulsos. Que no le transmiten nada. Estoy segura de que nunca vio a Gabriel y sí a esos metrosexuales andróginos sin sangre tipo Beckham. La belleza de Heinze es demasiado viril. Quizá por eso molesta a los hombres. Hay otro dato relevante en la biografía del rubio: es entrerriano. De un pueblo llamado Crespo. Es imposible, entonces, resistirse a la fantasía del gringo rústico de campo. Sus mechones dorados, a veces en cortes urbanos, de conductor de transporte público, incitan otra vez un cruce que estalla en el desborde, cuando lo ves gritando, porque grita, patea, pelea feroz, en todos los partidos. Es un arcángel guerrero en la cancha y, siempre, un mix perfecto del estereotipo proletario, menos urbano que rural. El colectivero esmerado y el paisano hijo de inmigrante. La última vez que lo vi usaba jeans anchos, como pinzados: bombachas de campo urbanizadas. Gabriel Iván es el tractorista que habría aprobado el casting de aquel videoclip, Crazy, de Aerosmith. El que, transpirado, se acerca con esa mirada brava y dulce a la vez, y te lleva hasta el galpón para mostrarte la lana grasosa de las ovejas que acaba de esquilar. El que, galán macho, rústico adiestrado, te ofrece un mate gentil, y te ayuda, dándote la mano de un brazo fuerte, hipermusculoso, a subir a la cosechadora. El que, después, muestra ese otro costado, salvaje, sin tantos modales, que emerge cuando quiere pegar y grita como un puma, caliente, en un partido, aunque, ahora, en la película, sus gestos son sólo para vos y manifiestan la precisa actuación de una perversa caballerosidad.

*Acá textos hot de las escritoras Saidón, Mariasch, Cabezón Cámara, Delledonne y Wiener

Sonia, melodrama y euforia. Un diario lateral del mundial

2010-06-11T14:15:00.005-03:00

Hoy es un día especial (qué manera más cliché de empezar un post, perdón, pero estoy emocionada).

Para todos es especial, porque empieza el Mundial.

Para mí también, por eso, y porque tengo cable. Después de muuuuchos años sin tener, ahora tengo. Y, por primera vez, voy a escribir un blog durante el mundial. Y en el diario de bahía!

¿Cómo voy a hacer para cumplir con mis obligaciones?

Miren este pony hermoso que hizo Gustavo Pereyra.

Y leanme acá!! Gracias a todo el equipo de lanueva.com , que me ayudó a resolver el título, tira buena onda. Y que me hizo la propuesta, claro.

"El dinero es un personaje omnipresente en Apache". Ezequiel Alemian

2010-06-11T13:59:00.004-03:00

El autor de El talibán, El tratado contra el método de Paul Feyerabend (este último es rarísimo y apasionante) y del genial Diario del Mundial o sea, Ezequiel Alemián fue el primero en leer el Apache publicado y corriendito vino a hacerme una entrevista que se publicó en estos días. Muchas gracias a él y a Revista Llegás.

Hizo preguntas bravas, inteligentes:

–Apache también puede leerse como un libro sobre los periodistas y los medios de comunicación. ¿Te animás a hacer una evaluación del periodismo deportivo después de esta experiencia?

–¿Los periodistas funcionan un poco como miembros de esa “guardia pretoriana” que vos mencionás, esa protección que rodea a los jugadores?

–¿Cuáles son esos significados que se protege? ¿Qué es lo que no se puede cuestionar?

–El dinero es un personaje omnipresente en Apache.

No necesariamente respondimos idem eh

Durante un año, Sonia Budassi buscó a Carlos Tevez para hacerle una entrevista. Lo buscó en el predio de la AFA, en los partidos de la Selección, en conferencias de prensa, en locales de cumbia, a través de los amigos del jugador, de sus representantes, de sus conocidos. Sólo al final consiguió sacarle unas palabras. Muy poco para una entrevista. Así que Budassi (periodista cultural y narradora) desechó la entrevista y con todo el trabajo de búsqueda que había hecho escribió Apache. En busca de Carlos Tevez (Tamarisco), un libro inesperado y sorprendente. ....

"CREDENCIALES QUE NO RANKEAN"

2010-06-10T11:24:00.005-03:00

Gracias a Juana Menna, que escribió esta reseña -tan bonita escrita!- en el Suple las 12 de Pagina 12.

Por Juana Menna.

Un periodista deportivo le dijo: “Con esos ojos cómo no te iba a dar pelota, Carlitos”. Otro fue más frontal. “Ves, hay que ser mina y rubia”, farfulló mirando su grabadorcito mudo, que no había sido tocado por la voz de Carlos Tevez. ¿Qué se dijeron la escritora Sonia Budassi y el astro futbolístico mientras estuvieron frente a frente, en esos pocos minutos donde ella logró derribar las vallas de seguridad, la obsecuencia de los varones que rodean al ídolo, los códigos de “hombres del ambiente” del cual liban periodistas, técnicos, cazautógrafos como un néctar imprescindible que marca la distancia precisa entre pertenecer o quedar afuera de un status con reglas caprichosas? No importa demasiado. Sonia, outsider del mundo futbolístico, había logrado hablar con Tevez en exclusiva. ¿Para salir en la tele, para el diario Olé, para algún medio con las bolas bien puestas? Bueno, no lo tenía muy claro entonces. Para un artículo periodístico quizás. O, como sucedió, para un libro. Porque ella le dijo a Tevez que era escritora y él respondió “mirá vos” con extrañamiento, como una especie de cumplido para diferenciarla de las fans y de las chicas que lo siguen para conseguir algo menos inocente que un autógrafo. Luego él fue fagocitado por su mundo y ella, separada de la manada.

Apache (en busca de Carlos Tevez) –Ediciones Tamarisco– es un perfil atípico del jugador construido a través de su obstinado modo de no estar nunca disponible. Es, entonces, la crónica de un desencuentro, una love story por entregas donde cada capítulo empieza con el año y el lugar, como una libreta de notas o un diario íntimo. Pero en su faceta menos privada es un trabajo periodístico, si por eso se entiende acumular y clasificar datos, estar “en el lugar de los hechos”, escribir con claridad para público entendido o no.

Todo empezó hace poco más de diez meses como una nota para la revista Brando que buscaba ver, conocer y entender al jugador talentoso y millonario, surgido de un barrio estigmatizado por la pobreza mientras la Argentina iniciaba los partidos para clasificar para el Mundial. Pronto se dio cuenta de que no sería fácil un mano a mano con semejante celebrity. Básicamente porque sus credenciales de mujer y escritora no rankeaban. Como dicen las abuelas, ella buscó hacer de la carencia, virtud, y entendió que sumergirse en ese mundo era imprescindible para entender sus lógicas. Recopiló materiales periodísticos, presenció decenas de prácticas en el predio de la AFA y caóticas conferencias de prensa en la Selección, estuvo en los partidos, estudió las jugadas repetidas hasta el infinito en la tele mientras la Argentina clasificaba con lo justo y el entorno de Tevez se ponía cada vez más hostil a la prensa. Así es como Sonia fue construyendo una especie de “etnografía urgente”, una bitácora caótica que comenzó a ordenarse cuando Nicolás Cassese (su editor en Brando) y Cristian Alarcón (su docente en escritura de crónicas) le dijeron: “Acá hay buen material”, una frase que entusiasma a cualquiera que busque encontrar en la realidad su fuente creativa.

Apache fue el germen para el relato “Sí, quiero”, publicado en la antología Hablar de mí (Lengua de Trapo). De esa primera versión, Sonia tomó el ritmo, la cadencia de relato fragmentado, construido desde lo vivencial por una voz de mujer que desde su condición de extranjera mira con desprejuicio el hipermediatizado mundo del fútbol. Así se apropia de diálogos y gestos accidentales con la convicción de que un buen perfil puede transformar en precioso lo residual, lo que el periodismo canónico rechaza cuando sólo persigue la primicia.

Las pequeñas traiciones de colegas, el celular apagado de representantes luego de asegurarle la nota y las intermitencias del manager de Piolavago (el grupo donde Carlitos canta de vez en cuando) que de a ratos no le prestaba atención y de a ratos le decía “reina”, las incursiones en Fuerte Apache (donde nació Tevez). Situaciones retratadas con un sentido del humor que sirve para quitar solemnidad a asuntos propios y ajenos, como cuando Sonia logra entregarle sus libros anteriores (la no ficción Mujeres de Dios y el libro de cuentos Los domingos son para dormir) mientras le dice a Tevez que pueden servirle para emparejar una mesa de luz chueca.

En el prólogo, Sonia define el resultado de su trabajo como una lucha desigual contra el sistema futbolístico, “una aventura tortuosa, divertida, desesperada y siempre al borde del fracaso”. Así son las historias de amor que, literariamente, valen la pena. Las que enfrentan el sexismo y proponen nuevas formas de mirar ahí donde los medios hegemónicos buscan imprimir un sentido único.

"Radiografía íntima y social", esta semana en revista 23! "Tevez es un personaje en busca de su autor"

2010-06-06T15:50:00.005-03:00

Charlamos con Diego Rojas sobre Apache. En busca de Carlos Tevez. Super linda editada y vendida en tapa de la Revista Vientitrés.

“Su manera de correr y luchar como un guerrero santiagueño con la pelota y, por otro lado, su manera de hablar me cautivaron muchísimo”, reconoce Budassi, que persiguió la entrevista, finalmente concedida, durante todo un año en los que usó los artilugios más literarios o detectivescos, según requiriera la situación."

(...)

No debería resultar extraño que Tevez provoque en una escritora el impulso por retratarlo. Bien podría ser que el jugador sea, además, un personaje en busca de un autor. ¿Qué características del jugador del pueblo seducen a una persona que trabaja con las palabras? “Tevez tiene una relación privilegiada con el significante: tiene una chispa que se aleja del guión del jugador políticamente correcto.

(...)

"Ser un jugador del pueblo no es sólo un mérito que se conquista a través del buen fútbol, sino que condensa una actitud y una percepción cultural en el imaginario social. “Tevez trabaja para ser el jugador del pueblo. Nada más fuerte que el poder del ídolo entre sus seguidores. Muchas veces, Carlitos invierte la relación y se pone en una posición sumisa ante sus fans, permite que lo agarren o manda un saludo a un sobrino del seguidor, que lo toma con una camarita. Pone un esfuerzo, una dedicación para ser ese ídolo popular.”

(...)

Se puede leer completa online :)

Argentina-Canada según mí-Segunda Parte. El show pautado antes del adiós

2010-06-02T14:59:00.010-03:00

Sí, fue lindo mientras duró. Esta es la segunda parte de ésto

Aviones de papel blancos y celestes caen en picado al terminar el primer tiempo; aviones verdaderos pasan a poca distancia de lo más alto del monumental. Los periodistas se levantan de sus asientos para ir a buscar café o agua; ya empieza a oscurecer y a refrescar. El cielo, por suerte, despejado. Nunca nos ganó tanto la lluvia como en partido contra Perú. Como nubes de una plaga de langostas, nadie vio con claridad cuando Palermo hizo su famoso “gol de la salvación” en el último segundo del último minuto.

Tevez hace amagues, canchereadas, lujitos que, no se cómo se vio en la tele, acá hacen reír, graciosos.
La hinchada hiper producida: niños con caras celeste y blanco, muchas remeras de Palermo, cantitos cada tanto del que no salta es un inglés, una ola que se rompe al llegar a la platea de prensa
El sonido es clave. Como dije, al principio música festiva. Después, el himno raro. Luego, cantitos de arenga. ¿cuál es entonces la novedad? Por primera vez, se escuchan los gritos de los jugadores. No es que estemos mucho más cerca que otras veces.*Teorías:

La gente estaba más tranquila, no sólo porque el resultado iba más que bien, sino porque bueno, sí, era un amistoso. Entonces no hay puteadas, no hay órdenes vociferadas a árbitros, jugadores y DT. Tampoco hay hinchada visitante. La colombiana, la peruana, la venezolana no dejaban de cantar en ningun momento, resaltando cuán parcos éramos los argentinos.Había menos periodistas transmitiendo, con los medios que podían, la mayoría por celular.

*Conclusión provisoria: lo que más emoción genera son esos gritos pelados, espontaneos, en bruto. Mucho más que la música dramática o alegre, los papelitos volando, los mensajes de los hinchas en la pantalla, el relator. En medio de tanta parafernalia, las voces de los hombres, la acción percibida cercana, gestos sin deidad, el show de la simpleza, el juego, humanos que corren y patean, potencian todo, la austeridad que genera un efecto impresionante.

Pidieron a Palermo, le dieron a Palermo. Antes de terminar piden a Messi. Cuando me doy vuelta para preguntar a los chicos de perfil si ellos también querrían a Messi hacen la típica atinada observación que me hace quedar como una imbécil:

-Sí, ponele que nos encantaría. Lástima que el partido se terminó.

Giro, derrotada, y veo como los jugadores van saliendo de la cancha y yo retrocedo 5 casilleros en mi camino lúdico hacia cierta legitimación.

Termina. Copa Bicentenario. Estallido que da miedo. Fuegos artificiales. Fito Paez y un lacónico pedido a “los muchachos” para que le “den una alegría a la gente” y canta, sí, adivinaste, “Y dale alegría, alegría, alegría a mi corazón”.
¿Y entonces cuál se supone que era hoy mi misión? La que me dijo el periodista deportivo que me saludó alegre: ¿Por qué no le das tu libro a Tévez?
¿Por qué no?¿Tengo algo que perder?
Antes hizo un despliegue involuntario que despertó cierta -bueno, mucha-envidia y una falsa resignación:

-Uy, qué boludo. Cómo no se me ocurrió. Esta seman

a entré al predio con X que quería conocerlo a Maradona y Maradona quería conocerlo a él y...

-¿Cómo que entraste? ¿Pasaste del hall?¿Fuiste adonde nadie puede ir a menos que sea de la AFA?

-Sí, sí –dice con displicencia- bueno, estaba Tevez ahí dando vueltas y le saqué una foto, y bueno, a X con el Diego, también. Le pude haber dado tu libro. Ok.

Entonces me dice que se lo de en la zona mixta. Y yo con eso de que no hay nada que perder.

Los VIPS vuelven al mundo de los pasillos alfombrados y dejan ahora las puertas abiertas de sus palcos ahora repletos de botellitas vacías. Escucho que alguien dice que Maradona suspendió la conferencia de prensa. Bajo las escaleras, siempre toco las acreditaciones en bolsillo –una para nada: la de acceso a Conferencia de Prensa; otra lista para mostrar: la de la zona mixta.
Pasillo ancho que bordea todo el estadio. Al costado hay cuartos, canchas, gimnasios con ventanas. Nadie juega en la cancha de voley: hay una convención de policías que parecen tomar clases teóricas mientras fuman; no parece posible que eso pase en este lugar; están ajenos a todo. Del otro lado, cada tanto ventanas que muestran el interior de la cancha; el punto de vista es tan humano, que se siente de veras la desproporción como no se siente tanto desde las tribunas.
Los Seguridad me mandaron por este lado. Cuando llego al vallado, veo que los periodistas deportivos están del otro lado del pasillo conformado también con vallas; la zona mixta. Y a mí me dejaron del lado de afuera. Me mandaron por el lado equivocado, pero si doy toda la vuelta al estadio, para cuando llegue todas las estrellas habrán huído como cenicientas luego de bailar con los príncipes que los galantean con sus micrófonos y cámaras de televisión.

–No puedo hacer nada. Tengo órdenes de que no deje pasar a nadie.

No se conmueve cuando le muestro mi acreditación, ni cuando invento que mi jefe –vendría a ser Rubén García –me va a matar si no logro estar donde están los otros. Le digo que su colega Seguridad me dijo que viniera por acá y nada. Pruebo con otro, en la punta de la izquierda. Un chico está en la misma pero no se preocupa tanto: en general los equipos de producción se mueven de a dos o tres. Su compañero está del otro lado y se pudo relajar. Seguridad de izquierda dice lo mismo, y que cualquier cosa preguntemos a Seguridad de la derecha. Le digo a este chico que insista él, que yo vengo de fracasar con ese tipo. El chico no se copa. No queda más que insistir con Izquierda. Le digo que tengo el mismo derecho que cualquiera que tenga este pase. Dice no. Y de repente, la frase que pronuncio por primera vez es eficaz:

-Me estás discriminando.

14. Apretujamiento. Me toca al lado hombre con cámara y micrófono, tiene las manos llenas de cosas: un sobre con un resumen del banco y más papeles. Hace malabares, es ridículo. Trato de twitear y de sacar fotos con la otra cámara, soy ridícula. La pregunta es ¿quién falta salir?¿Fulano habló?. Y el consuelo que me tira chico tele de pronto cuando le pregunto quién pasó ya es que “no habló nadie todavía”. Creo soy la única que siempre buscó otra cosa, aunque tuve que fingir, camuflarme con la ansiedad de “la declaración”. Un día metí el micrófono cuando “habló el kun Aguero”. Nunca hice nada con esa grabación.

15. Espero que el de al lado me saque un ojo “sin querer”; ya ha sucedido. Es un tipo alto de un canal deportivo. Me pregunta de qué medio soy

y no se bien qué decir. Él no espera respuesta, parece que además de hablar conmigo en una intimidad no buscada, escucha por un auricular que tiene en la oreja y dialoga con él. Al rato da por sentado que soy periodista de espectáculos. Repregunta y repregunta de a quién tengo que conseguir. Me da un poco de vergüenza decir que tengo que darle algo a Tevez pero lo digo. Y agrego: “me mandaron a”.

16. Lo imprevisto no es que Mascherano hable y Heinze no, que Maradona declare después de haber cancelado la conferencia de prensa porque no tenía nada que declarar, sino que, de pronto, el notero de la tele diga cosas como “claro, te entiendo, este medio no es solidario”. Y otras como: “¿querés que si viene lo llame yo?”. “Ponete así, más visible”. “Decime y yo me corro eh”. Sí, sí: algo tan básico como la solidaridad.

Lo imprevisto tampoco es que cancheree con que tiene los números de todos los jugadores, que me ponga en el compromiso de darle el mío, y que hoy haya recibido interesantísimos sms como “y llego el encargo a manos de tevez?” y “le va a llegar vas a ver tenes un halo especial” o “Anoche los muchachos estuvieron de farra jajajaja” para luego otro con nombre y apellido de vedette supuestamente involucrada (claro, pensaba que soy de espectáculos, eufemismo de chimentos, ahora entiendo por dónde me quería enganchar: haciendose “la fuente”). Ni hablar de metáforas que equipararían, en comparación, a Corona con Shakespeare: “querían seguir haciendo goles jajaja”.

17. Lo interesante es ver a Jonás que hace tres paradas, cumpliendo con el deber interior de atender a la prensa –muchos siguen de largo- según lo pautado. Se detiene en dos lugares específicos. Se acerca, somos una de las opciones para la última parada, la tercera–el chico de al lado lo llama, yo le hablo, le entrego un sobre, pone cara de sorpresa de dibujo animado, repregunta nombre de destinatario- y vemos unos ojos que quieren disimular el shock de la luz de la cámara, el asedio de las preguntas que responde diplomáticamente, pero vemos un sudor intenso que le cae de la frente, sobre la sien, todos los demás salieron impecables pero el parece abatido, algo estresado, y cuando se apaga la cámara es un perrito de la calle, de esos a los que le pegaron mucho y cuando lo llevás a tu casa para cuidarlo se asusta y sale corriendo y se choca las ventanas aún cuando la puerta a menos de un metro esté abierta. Jonás cumple con el protocolo perfecto y termina las palabras de siempre después de cualquier partido, se aleja de la valla y camina unos pasos paralelo a nosotros pero hacia la pared, casi choca a un patovica que lo agarra y le dice, “es por allá, Jonás, es por allá”, él tira la cabeza para atrás y se deja guiar unos segundos, hasta que se ubica y se va, caminando rápido, muy transpirado, con un sobre en la mano, por el lugar correcto, después de habernos dejado esa pequeña escena intensa, como un desvío de guión.

el profe-uno

2010-05-30T17:29:00.003-03:00

Mientras todos hablan de la primer cerveza al aire libre de la temporada yo veo al profe y vuelvo a casa a hacer los deberes.

El profe no lee Ñ y casi tampoco mira pelis. Prefiere salir "a cualquier lado".

El profe al verme sonríe, se acerca, dice que estaba por mandarme un mail para ver qué pasaba que estoy faltando tanto.

Pienso q nunca le di mi mail, en el trabajo de inteligencia que habrá tenido que hacer para conseguirlo. Y recuerdo que era uno de los datos que pedían en la inscripción.

Estamos solos hoy y en las clases solos parece mi maestro particular, hace chistes, me exige, me hago la q no doy para tanto y nos reímos mucho

Antes de irse mira su celular y chequea si tiene bien agendada mi dirección de mail

En el recreo él saca conversación. Pregunta de mis viajes a Bahía y del trabajo. Nunca nada más personal que si voy a andar a caballo.

El tampoco habla de novias. Y yo nunca pregunté.

Ups. El profe me ha agregado como amiga en facebook. ¿Algo se rompió entre nosotros?

Entro a la librería a comprar sobre y papel carte de color.No tengo cambio. Debo 40 ctvs. La dueña dice traémelo cuando puedas. Digo q me queda d paso porque..y ella dice que conoce al profe. "Lo quiero como a un hijo" Pero las sras dicen eso de casi todos los varones que andan sueltos para hacerse las buenas y poder meterse en sus vidas sin culpa. Debe ser divertido.

***gracias pola por el pony glamour!^^^!

transpiración en la sien

2010-05-29T15:29:00.002-03:00

Argentina-Canada según mí-Primera Parte

2010-05-25T20:22:00.008-03:00

1. El taxista que me toca no hace ni un chiste sobre Diego y las drogas. El más repetido es el de la línea blanca sobre el pasto.

2. Yo tampoco estoy tan nerviosa.

3. Se dice que va a llover. No se ven casi revendedores de entradas, pero todos los laburantes te ofrecen banderas, vinchas y pilotines. ¿Cuántos lo abran comprado? ¿Los tienen ahora, guardados en la casa, de recuerdo?.

4. Tengo la confianza sobreactuada de quien conoce el terreno hasta ahí. Camino segura con mi acreditación colgada del pecho. Puerta de estadio, doblar, molinete; el del molinete lee en voz alta el medio que está escrito en el cartoncito que llevo colgando de una cinta celeste y blanca que retiré de la AFA. Paso. Ahora hacia el ascensor.

Un organizador dice:

-Por ahí no.

Le hago caso, tan canchera no estoy. Al toque se acerca y me dice que le decía eso a otro.

-Vos por acá.

El ascensor que lleva a platea de prensa –cuando twitié dije “palco”- se comparte con el de las plateas VIP. Viajo con un cuarentón de ojos claros, un niño que tiene la cara pintada con un 10 y camiseta de un 10, y un pelado alto de 50. Se miden a ver quién analiza mejor el partido de All Boys de ayer. Salta el dato de que el hijo de uno es jugador de ahí.

5. Llegás al segundo piso, y se ve un pasillo que se parece un poco a los de un hotel de dos estrellas, el suelo alfombrado, las puertas de madera, cerradas. Si te metés como yo para espiar, te sacan enseguida, pero fichás que hay un pequeño living, y un acceso a sí, unos palcos. VIP. “Me confundí, perdón”, tenés que decir y poner cara de boba.

6. Segundo piso, bajar la escalera. Cuando necesitaba toda la onda estaba tan sola, oh. Y ahora que no tengo gran presión sí sucede: alguien grita mi nombre y abre sus brazos para ¡abrazarme!. Un periodista deportivo. Siento una suerte de pequeña consagración.

Sigue en el más que recomendable Tremendamente Motivados.

(a: perdón por los errores de puntuación, son todos culpa mía. El periodismo veloz es así. b. creo que escribir por primera vez en un medio de fútbol es la pequeña consagración análoga a las otras :) c. Ojota: lectores de Tremendamente me invitan a ver el mundial y no me mandan a lavar la vajilla. ¡cuídense chicos ole!ñeque ñeque)

You don´t understand

2010-05-23T23:34:00.005-03:00

Willy dice que pensaba que ese sueño del mundial en los jugadores era una cosa inventada por las marcas y la tele y se enternece cuando le cuento del plotter con foto, gigante, que desenrollaron para mí, los amigos del Galgo. De la fiesta sorpresa que organizaron; su DT amigo casi mete la pata: "Qué, el sábado es tu cumpleaños" le preguntó; toda la cosa era porque iba al mundial. El otro amigo dice de otro que no "tuvo la suerte de Jonás". Esa noche en esa casa entró la madre sin golpear y acompañada; "convención de madres", le dije a la madre, y se rió.

Al periodista le digo por chat que creo que hablamos demasiado de fútbol y poco de literatura y no confieso que me persigo con no haber manejado la situación, y me reprimo de pedirle la desgrabación. Me chicanea con que hablamos de litartura cuando publique mi proximo libro de ficcion pero aunque de buena onda me cae la ficha de que mucha gente que no va a entender como no entendió el oscuro, que está del "otro" lado, y que de "este" hay mucha gente que igual.

El periodista deportivo que tiene buena vibra escribe doble agradecimiento: primero, por la dedicatoria. en dias oscuros, fue una alegria inesperada. y despues, por el libro: es maravilloso. voy por la mitad y no puedo parar de leerlo. gambeteás los lugares comunes del periodismo deportivo como hacía mucho tiempo que no leía. asi que gracias también por eso: está muy muy bien escrito.

El enemigo que no consigue el libro se queja y yo que sé.

El otro dice que por qué una entrevista a Jonás que nada que ver con Tevez y ensayo una respuesta que, aunque cierta, es bastante parecida a la pereza intelectual de señalar opuestos.

Los animales me encantan y son yo y lo que escribo y mi amigo chileno coincidiría.

Los galgos matan a las ovejas. Son malos, sanguinarios. Eso no está en el imaginario de ninguno de los puebleros. En la fuente de la plaza rivadavia, Don Bastos me dice que mi papá llevaba ahí a mis hermanos, descalzos, o con zapatos viejos. Mis zapatitos están bien, tiro una moneda y me pregunto qué deseo tenés a los ocho, a los seis, y miro a mis sobrinos que deben pensar no vas a entender, si se los pregunto.

"I try & hide, but I'm in plain sight.

Will I live to see the morning light?

Will I live to see my dreams come true?

Will I ever make it home to you?

You don't understand.

Wash this blood away from my hands"

rarisimo

2010-05-21T17:31:00.004-03:00

me vienen de a dos.

y cada vez más indies! :)

Anoche conocí los cuentos de Periodismo hechos libro.

Y a un montón de autores increíbles. Y bahienses, he de decir.

Gracias a Juan Terranova, que me cedió ese título e hizo la primera lectura del último cuento "Los que se fueron antes que yo".

quedan pocos días para inscribirse! se pide ayuda para difundir!

2010-05-19T16:53:00.012-03:00

La gacetilla oficial dice así:

"ESCRIBIR EN RED

Soportes, lenguajes y géneros derivados de las nuevas tecnologías

En junio, el Centro Cultural General San Martín propone llenar un espacio vacante: el de la reflexión sobre textos que están en circulación en la web y que hace falta extrañar, codificar y, por qué no, poner en cuestionamiento".

VIERNES DE 18 A 20! CUATRO CLASES! DE DOS HORAS! ARRANCA EL 4 DE JUNIO!¡EL VIERNES QUE VIENE! anótate ya!

ESCRITURADE BLOGS. El blog como género literario. Problemas alrededor de personajes y narrativas del yo.

El blog como género literario. Problemas alrededor de personajes y narrativas del yo. Evolución de herramientas blogger: ¿cómo aprovecharlas para narrar? Las tecnologías y las potencias del lenguaje, el riesgo de lo obsoleto, riesgos y hallazgos del efecto espejo: literatura que incorpora las nuevas tecnologías.

El blog como género literario. ¿Qué cambió desde la aparición del blog en el Mercado editorial y la práctica de la escritura solitaria? Problemas alrededor de personajes y narrativas del yo. Evolución de herramientas blogger: ¿cómo aprovecharlas para narrar? Las tecnologías y las potencias del lenguaje, el riesgo de lo obsoleto, riesgos y hallazgos del efecto espejo: literatura que incorpora las nuevas tecnologías.

Requisitos: Tener ganas de escribir, leer, discutir y pensar; cierto espíritu lúdico. No es necesario tener blog, ni twitter al momento de empezar el taller; pero sí curiosidad. Recomendamos armar una lista de textos amados, incómodos o despreciados para llevar la primera clase.

Destinatarios: Personas que escriban y/o lean y tengan ganas de participar de un taller de lectura y escritura. Que quieran que sus textos se lean y se discutan en clase, y se animen a desarrollar una lectura crítica sobre lo que circula en la web como una pandemia de conocimiento de todo tipo. Que quieran producir y trabajar sus textos, dentro del ámbito del taller.

Plan de trabajo: Cada clase se dividirá en módulos de exposición, lectura, y crítica y discusión. El objetivo general será ver cómo trabajan los géneros literarios en los
blogs, como se operan las mutaciones sobre el nuevo formato, y la manera en que incentiva ciertos estilos en desmedro de otros; en especial las llamadas escrituras del yo. Sobre éste último punto, se hablará de las contrucciones del yo, y de distintos tipos de narradores, problematizando con ejemplos. Se buscará que estas cuestiones sirvan a la producción de textos en el marco del taller. El objetivo será generar preguntas con los participantes, y plantear problemas que ayuden a pensar la relación entre la literatura y los blogs. En este sentido, la estructura del programa analítico será también maleable según el interés de los participantes del taller. Se sugerirá la lectura de un módulo de apuntes, libros, blogs y twitters.
DOCENTE: Sonia Budassi, Publicó los libros de narrativa Los domingos son para dormir y Periodismo; y los de no ficción Mujeres de Dios y Apache, en busca de Carlos Tevez. Es editora del sello Editorial Tamarisco. Escribe para revista Brando, Ñ, Bazar Americano; ha colaborado con Critica de la Argentina y trabajado en el Suplemento de Cultura del Diario Perfil. Administra el blog enmediodelcampo.blogspot.com

DÍA Y HORARIO: viernes de 18 a 20 hs.

OTRAS PROPUESTAS INTERESANTES acá: http://dl.dropbox.com/u/7003761/Seminarios_de_Especializacion.pdf

COORDINACIÓN: Violeta Gorodischer

LOS CURSOS COMIENZAN EN JUNIO Y DURAN 4 CLASES.

PRECIO MENSUAL: $100.

INSCRIPCIÓN: en el Centro Cultural San Martín (Sarmiento 1551) de lunes a viernes de 11 a 20 hs y los sábados de 11 a 17 hs.

PARA MÁS INFORMACIÓN: 4374-1251/59. www.ccgsm.gov.ar

17 grises producciones en una tarea faraónica: ¡12 titulos juntos!

2010-05-16T17:27:00.003-03:00

17grises editora y el Gobierno de la Ciudad de Bahía Blanca

presentan

la colección

"BAHÍA PIENSA EL BICENTENARIO"

17grises editora y el Gobierno de la Ciudad de Bahía Blanca se complacen en presentar los primeros 12 títulos de la colección "Bahía piensa el Bicentenario", que busca dar cuenta de la diversidad, la complejidad y, por qué no decirlo, las dificultades implícitas en la conformación de una historia y un campo intelectual en la ciudad de Bahía Blanca. La serie inicial incluye autores y textos que, más que célebres, deben ser considerados clásicos de la producción literaria e intelectual bahiense en ediciones críticas anotadas y prologadas por especialistas y referentes de la Universidad Nacional del Sur. Incorpora además ediciones revisadas y aumentadas de los textos más importantes de los autores pertenecientes al célebre movimiento poético bahiense de "Poetas Mateístas". E incluye, finalmente, la novedosa edición de textos y autores que, nacidos y formados en la ciudad, se inscriben entre lo más activo del campo literario nacional.

Héctor Ciocchini, Temas de crítica y estilo

Estudio preliminar: Lic. Nieves Agesta

17grises editora, Bahía Blanca, 2010.

140 p.; 14 x 20 cm. (Colección: Lindante / materiales)

ISBN: 978-987-1724-05-5

“El despliegue ilustrado con que Ciocchini traza vínculos muchas veces inéditos entre saberes en apariencia heterogéneos no deja de sorprender. La historia de las ciencias, del arte y de las ideas, la emblemática, la filología y la estilística, la literatura, la antropología y la arqueología se entretejían en un proyecto de “historia total”, asentado sobre una concepción holística de la vida social tal como la han formulado los investigadores de la Historia cultural en las últimas décadas.” N.A.

Héctor Ciocchini nació en La Plata (1922) y fallecio en Buenos Aires (2005). Dirigio el Instituto de Humanidades de la UNSur (Bahía Blanca) entre 1956 y 1973. Realizo estudios e investigaciones en el Warburg Institute de la Universidad de Londres sobre temas de iconografía y de retórica. Fue poeta y profesor de estilística, literatura medieval y del Siglo de Oro española. De sus ensayos cabe destacar: Góngora y la tradición de los emblemas (1960),Los trabajos de Anfión (1969) y El sendero y los días (1973).

Vicente Fatone, Extremismo y 'nihilismo' en la filosofía oriental

Selección y Estudio preliminar: Lic. Guillermo Goicochea

17grises editora, Bahía Blanca, 2010.

192 p.; 14 x 20 cm. (Colección: Lindante / materiales)

ISBN: 978-987-1724-04-8

“Uno de los gestos más interesantes de Fatone, además del dominio específico de los temas, es que su precisión teórica y su profundo conocimiento no se ven nunca empañados por un lenguaje oscuro, distante, oxidado, complicado o acartonado. Su saber no está reñido con la belleza de la expresión poética ni con la claridad de un lenguaje amable, preciso, generoso. Esto lo hace poseedor de una singular virtud: conjuga al pensador-ensayista y al filosofo-escritor sobre un doble conocimiento (Oriente-Occidente) y un notable rigor expositivo.” G.G.

Vicente Fatone nació y murió en Buenos Aires (1903-1962). Filósofo y docente de la UBA y primer rector de la UNSur (Bahía Blanca) se interesó por el pensamiento oriental y desarrolló una obra filosófica singular. Entre sus obras se destacan El budismo nihilista (1941);Introducción al conocimiento de la filosofía de la India (1942); La existencia humana y sus filósofos (1953); El hombre y Dios (1955) y Ensayos de religión y mística (1963).

Jaime Rest, Ensayos sobre cultura y literatura nacional

Selección y Estudio preliminar: Lic. Maximiliano Crespi

17grises editora, Bahía Blanca, 2010.

164 p.; 14 x 20 cm. (Colección: Lindante / materiales)

ISBN: 978-987-1724-03-1

“Estos trabajos se desplazan desde la trajinada dicotomía sarmientina y la profunda reflexión de Joaquín V. González sobre las condiciones de nuestra identidad cultural a la imagen de un desgarramiento nacional trasfigurado en dolor personal en Martínez Estrada. Ponen en confrontación las irónicas tesis borgeanas sobre ‘El escritor argentino y la tradición’ y las notas arltianas sobre el idioma de los argentinos, el tango de Homero Mansi, y la búsqueda de una lengua nacional en los escritores argentinos. Es decir: piensan y asumen la relación de la cultura y la literatura argentinas con lo nacional entendido como esa forma de lo colectivo que configura identidad y pertenencia, y permite pensar proyectos y desmitificar destinos.” M.C.

Jaime Rest (1927-1979) fue crítico, ensayista, traductor, editor y docente en la UBA (junto a J. L. Borges) y en la UNSur. Entre sus libros más destacados están Literatura y cultura de masas(1967), Tres autores prohibidos (1968), El laberinto del universo (1976) y Mundos de la imaginación (1978).

Eduardo Mallea, Meditación en la costa

Estudio preliminar: Lic. Raúl Iriarte

17grises editora, Bahía Blanca, 2010.

104 p.; 14 x 20 cm. (Colección: Lindante / materiales)

ISBN: 978-987-1724-06-2

“Lo mostrado en esta breve obra literaria de Eduardo Mallea constituye ya parte de sus intensas reflexiones acerca del hombre y su entorno cultural. En este sentido nos encontramos ante un texto valioso para los tiempos actuales, pues nos incita al diálogo fecundo dentro de nosotros mismos y con los otros en este complejo y difícil tiempo del Bicentenario en que intentamos esbozar, y si es posible determinar o develar, la profunda naturaleza del hombreargentino. En esto radica la actualidad del texto malleano; por eso como bahienses lo proponemos con sano orgullo intelectual.” R.I.

Eduardo Mallea (1903-1982) nació en Bahía Blanca. Fue célebre como narrador y ensayista. Entre sus obras más destacadas están: Historia de una pasión argentina (1938), Cuentos para una inglesa desesperada (1941), Fiesta en noviembre (1944), La barca de hielo (1944), Todo verdor perecerá (1945), La ciudad junto al río inmóvil (1954) y Chaves (1968).

Enrique Banchs, Ciudades argentinas (selección)

Estudio Preliminar: Lic. Omar Chauvié.

17grises editora, Bahía Blanca, 2010.

172 p.; 14 x 20 cm. (Colección: Literal / texturas)

ISBN: 978-987-24530-9-1

“La destreza técnica del autor le hace ganar a los textos el rango ejemplar de la ilustración, de la fotografía, del documento gráfico. Su escritura es una herramienta que muestra, que exhibe. En ese sentido, es revelador el modo en que organiza, en que dispone el material de cada crónica. En casi todos los casos, la ciudad recibe al viajero con una panorámica, como una foto o un encuadre cinematográfico que comienza muchas veces en una toma general y va hacia rasgos puntuales, de una paisaje propio o de un episodio histórico que representa la ciudad, donde se avanza hacia el detalle en que se destaca la luz, el sonido o los aromas como elementos generadores de belleza. Y no es raro que abunden las brumas modernistas que dan lugar a la mezcla de las sensaciones y los sentidos”. O.Ch.

Enrique Banchs nació en Buenos Aires en 1888 y murió en 1968. Entre sus libros de poemas se destacan: Las Barcas (1907); El Libro de los Elogios (1908); El Cascabel del Halcón (1909), y La Urna (1911).

Sonia Budassi, Periodismo

17grises editora, Bahía Blanca, 2010.

116 p.; 14 x 19 cm. (Colección: Literal / imaginaria)

ISBN: 978-987-1724-00-0

¿De qué hablamos cuando decimos “la redacción”? ¿Sabías que “alguien” escribe las notas anónimas en los diarios? ¿Qué es un buen periodista? ¿Se puede llorar en los baños por miedo a perder el trabajo? ¿Tenés baño en tu trabajo? ¿“Esclavita” es un apodo simpático para la nueva o expone una forma de ver al Trabajo? ¿De quién hablamos cuando decimos que el periodismo es malo? ¿Sabés lo que es militar? ¿Y si “preferirías no hacerlo” qué te dicen? ¿Quién imprime los afiches de las marchas? ¿Sabías que un paro es una herramienta de negociación y no un cliche? ¿En qué pensás cuando almorzás en tu trabajo? ¿Con quién almorzás? ¿Un “compañero” puede ser “un amigo”? ¿Quién te recomendó este libro? ¿Cómo elegís los libros que leés?

Lucas Funes Oliveira

Sonia Budassi nació en Bahía Blanca en 1978. Escritora, periodista cultural y cofundadora del sello editorial Tamarisco. Ha publicado Los domingos son para dormir (Entropía, 2008), Mujeres de Dios (Sudamericana, 2008) y Apache. En busca de Carlos Tevez. (Tamarisco, 2010).

Ezequiel Martínez Estrada, La inundación y La cosecha
Estudio Preliminar: Lic. Fabián Wirscke.
17grises editora, Bahía Blanca, 2010.
112 p.; 14 x 19 cm. (Colección: Literal / imaginaria)
ISBN: 978-987-1724-02-4

“Martínez Estrada construye un universo narrativo que se deja contaminar, tanto por las oscuras fuerzas colectivas y el irremediable destino que pesan sobre sus personajes, como por los procedimientos literarios de Kafka. El déficit histórico, la falta de rigor crítico, el intuitivismo propio de su prosa ensayística (algunos de los puntos negativos señalados por sus detractores), se transforman y ceden paso a cuadros pesadillescos, enmarcados en mundos cerrados sobre sí mismos y a la concurrente imposibilidad de redención de los personajes de una fatal condición de seres desvalidos y abandonados.” F.W.

Ezequiel Martínez Estrada nació en 1895. Fue escritor, poeta, ensayista, crítico literario y biógrafo autodidacta. Comenzó su carrera en la revista Sur, pero años más tarde se alejó de ella por diferencias ideológicas. A su vuelta de Cuba, donde fue director del Centro de Estudios Latinoamericanos de la Casa de las Américas, se radicó en Bahía Blanca. Allí completó sus libros sobre José Martí y sobre Balzac, y finalmente falleció en 1964.

Roberto J. Payró, Pago Chico

Estudio preliminar: Dr. Sergio Pastormerlo

17grises editora, Bahía Blanca, 2010.

212 p.; 14 x 19 cm. (Colección: Literal / imaginaria)

ISBN: 978-987-1724-01-7

“Los elementos del mundo ficcional de los cuentos de Pago Chico (un pueblo con dos diarios enfrentados en la lucha política entre cívicos y oficialistas) se apoyan en las experiencias de Payró en Bahía Blanca, pero también en los viajes por otros pueblos de la provincia. En sus cuentos, se ve claramente que, pese a su anticriollismo, Payró no era incapaz de combinar con realismo lo que el moralista hubiera preferido separar: las buenas intenciones, la mezquindad de la estupidez, el imperio de la simpatía y las crueldades de la mera frivolidad.” S.P.

Roberto Jorge Payró fue célebre un escritor y periodista argentino. Nació en Mercedes (1867) y falleció en Lomas de Zamora (en 1928) pero vivió largos años en Bahía Blanca donde fundó el periódico La Tribuna, publicó sus primeros artículos periodísticos y escribió gran parte de su obra narrativa.

Sergio Raimondi, Poesía civil

17grises editora, Bahía Blanca, 2010. (2da ed. revisada y corregida)

136 p.; 14 x 19 cm. (Colección: Literal / texturas)

ISBN: 978-987-24530-7-7

“Escritos en su gran mayoría entre fines de 1999 y mediados de 2001, estos poemas son contemporáneos de las modificaciones económicas, políticas y sociales consolidadas durante las dos presidencias consecutivas de Carlos Menem y la hegemonía de la convertibilidad.” S.R.

Sergio Raimondi nació en Bahía Blanca en 1968. Fue integrante de los Poetas Mateístas. Poemas suyos aparecieron en Diario de Poesía y varias antologías nacionales y latinoamericanas. Poesía civil (Vox, 2001) fue traducido al alemán y editado en 2005 por el sello WVB de Berlín. Ha traducido a W. C. Williams (18 Whiskies, 1993) y a Catulo (Catulito, Vox, 1999), además de publicar textos críticos sobre Sarmiento, Alberdi, Martínez Estrada y Lamborghini entre otros. En 2007 recibió la beca Guggeheim por el proyecto "Para un diccionario crítico de la lengua". Actualmente dirige el Museo del Puerto de Ingeniero White y es profesor de Literatura Contemporánea en la UNSur.

Omar Chauvié, Ernesto Guevara quiere ser Papá Noel

17grises editora, Bahía Blanca, 2010.

128 p.; 14 x 19 cm. (Colección: Literal / texturas)

ISBN: 978-987-24530-8-4

“me hubiera gustado llegar a viejo

tener esta barba canosa

más canosa

dejar encanecer estos cabellos hasta la tonalidad más reluciente

cruzar la noche en trineo

esquivar estrellas

como antes en la gilera

mirar para abajo

y ver cómo

todo santa clara se despierta

santa clara –santa Claus”

Omar Chauvié nació en Jacinto Arauz (La Pampa) en 1964. Actualmente reside en Bahía Blanca. Integró el grupo de Poetas Mateistas. Es profesor en la UNSur. Coordinó los talleres literarios del Club Universitario y de la Escuela Normal Superior. Editó Hinchada de metegol (Vox, Bahía Blanca, 1998) y El ABC de Patrana (Vox, Bahía Blanca, 2003).

Mario Ortíz, Al pie de la letra

[Cuadernos de lengua y literatura vol. 5]

17grises editora, Bahía Blanca, 2010.

128 p.; 14 x 19 cm. (Colección: Literal / texturas)

ISBN: 978-987-24530-5-3

“El librito es un muestrario de tipografías: un alfabeto completo en mayúsculas y minúsculas por cada página, y en cada página un estilo distinto.Nada más cercano a la simplicidad de una sola idea, sostenida desde la primera página hasta la última, exactamente como el cartel de la CASA IUALE. El libro está sobre el escritorio; a su lado hay una cantidad de hojas amarillentas con anotaciones.” M.O.

Mario Ortíz nació en Bahía Blanca, en 1965. Es profesor de Literatura por la Universidad Nacional del Sur. Publicó Cuadernos de Lengua y Literatura (Vox, Bahía Blanca, 2000),Cuadernos de Lengua y Literatura vol.2 (El Calamar, Bahía Blanca, 2001) y Cuadernos de Lengua y Literatura vol. 3 (2005).

Marcelo Díaz, Es lo que hay

[Berreta + Diesel 6002 + Laspada]

17grises editora, Bahía Blanca, 2010.

96 p.; 14 x 19 cm. (Colección: Literal / texturas)

ISBN: 978-987-24530-6-0

“Algo que comparten estos tres libros a primera vista tan distintos es el trabajo con la escasez y la restricción, el atenerse a una consigna, la de manejarse con lo que hay a mano: hacer un patio con malvones y cisnes de cemento, hacer barroco con grasa y pedregullo, pelear la permanencia a fuerza de barrer el área a patadas.” M.D.

Marcelo Díaz nació en Bahía Blanca en 1965. Formó parte de los Poetas Mateístas. Actualmente trabaja en Ferrowhite, donde coordina el proyecto Archivo White de Teatro Documental. Ha publicado Berreta (Libros de Tierra Firme, Buenos Aires, 1998), Diesel 6002 (Vox, Bahía Blanca, 2001) y Laspada (El Calamar, Bahía Blanca, 2004).

www.17grises.com.ar

Difundir esta gacetilla es hacer cultura.

bella

2010-05-15T11:23:00.002-03:00

Retratoautoretrato de Lola Prun from Big Sur® on Vimeo.

Lo pesado y lo liviano; guión de Dolores Pruneda Paz.

"La insoportable indignidad de ser periodista"

2010-05-11T21:58:00.005-03:00

Por JOHN CARLIN. En El País.

Cualquier reportero, si es honesto, lo reconoce: el periodismo es un oficio indigno. Siempre esperando, siempre suplicando. Deberían incluir en todos los cursos de periodismo unas buenas sesiones de budismo zen, para que los jóvenes incautos que piensan meterse en este negocio adquieran las dosis necesarias de paciencia, filosofía, paz espiritual.

El problema es la entrevista, materia prima tan imprescindible para el reportero como el arroz para la paella, el balón para Leo Messi, el peluquero para David Beckham. Sin acceso a la gente indicada para determinada historia, no hay historia. Lo que hay es fracaso, fracaso que pude conducir al desempleo. Por eso lo primero que se requiere para ser reportero es persistencia, admirable virtud condenada siempre a rozar la humillación. Uno llama o envía un correo electrónico solicitando hablar con alguien. Puede ser el asistente del alcalde de un pueblo de 500 personas, o el gerente de marketing de una mediana empresa de tuberías, o un ministro, o un personaje mundialmente conocido. Lo normal es que no te contesten ni a la primera, ni a la cuarta o que, peor todavía, te digan: "Mañana le decimos algo". Llega mañana y no te han dicho nada. Al final coges el teléfono, llamas de nuevo y más de lo mismo. A veces, al final, te dicen que sí y la entrevista se hace; a veces acabas en nada.

El proceso es así. Pierdes el tiempo, te estresas, te desesperas, quieres matar a alguien, quieres matarte a ti mismo, te preguntas: "¿Por qué, por qué, por qué no le hice caso a mi mamá y me metí en un trabajo como Dios manda?".

Ahora, lo peor, lo peor con diferencia, es ser un periodista deportivo. O, para ser más exactos, un periodista cuyo trabajo incluye la necesidad de acceder a futbolistas de Primera. Conseguir una entrevista con un jefe de gobierno o con un líder guerrillero no es fácil, pero es un juego de niños comparado con el calvario de intentar conseguirla con un chaval de 20 años que es millonario gracias a su especial habilidad para patear una pelota.

A veces ocurre que, después del denigrante proceso que acabamos de describir, te la conceden. En tal caso es perfectamente posible que llegues al lugar indicado a la hora indicada (incluso después de coger un avión) y te digan: "Perdón, el futbolista ha cambiado de opinión. La haremos otro día". O que, como en el 90%, tengas que esperar una o dos horas más de lo previsto para tu audiencia con el pequeño rey (porque se demoró en la ducha, porque tenía que rematar el partido de PlayStation). Y entonces, al final, cuando por fin has conquistado la gloria de tenerle enfrente, con la grabadora rodando, te transmite sin ningún disimulo la sensación de que podría estar haciendo cosas mejores (otro duelo de titanes en la PlayStation, comprarse otro Ferrari, tocarse las narices en casa). Y después, después de tragarte tanta bilis, el terrible e inevitable desenlace es que no te ha dicho nada que sea remotamente noticia, que agregue una migaja a la suma del conocimiento humano. Como el caso del jugador del Barça que hace una semana nos dijo: "Necesitamos ganar los dos partidos finales para ganar la Liga", pedazo de banalidad que dio titulares (sí, sí, a esto hemos llegado) en prácticamente todos los diarios españoles.

Hay gratas excepciones. Hay jugadores que te tratan como un ser humano. Hay incluso algunos que te dicen algo que vale la pena. Como Benoit Assou-Ekotto, francés del Tottenham, que la semana pasada le dijo a un afortunadísimo periodista inglés que su principal lealtad no era a la camiseta de su club, sino al dinero. "¿Existe un jugador en el mundo", dijo, "que firma por un club y dice, 'Oh, adoro tu camiseta? Su camiseta es roja: ¡Me encanta!'. ¡Qué va! Lo primero de lo que habla es dinero".

Casos excepcionales como el de este heroico, honesto y suicida francés son los que te animan a seguir en la lucha, a mantener viva la llama de la esperanza. Pero al final muere, eso sí. Muere. Y en ese caso no le queda más remedio al reportero que huir a la relativa paz del paro, o cambiar de bando (tomarse la venganza contra la profesión de pasarse al equipo de comunicación de un club de fútbol) o, cuando el desgaste ya ha sido demasiado y la energía y la paciencia se han agotado, encontrar la salvación en la prejubilación periodística del escritor de columnas de opinión.

no me hablen más de Beatriz

2010-05-07T20:27:00.003-03:00

Cumplí mi

sueño

Listo. Yastá

;)

el jueves, cruzados

2010-05-04T13:45:00.001-03:00

"todo lo de anoche"

2010-05-02T14:22:00.001-03:00

En el blog de Eterna Cadencia publicaron un cuento mío, de Los domingos son para dormir (Entropía)

Cosas de la FLIA: El amor en internet

2010-05-02T00:52:00.004-03:00

Pongamos por caso, no real que

Estuve enamorada de un chico. Hacíamos excursiones al vivero y volvíamos cargando de a dos macetones incómodos, nos esperábamos a la salida del subte para volver caminando a nuestra casa, nos dejábamos notas imprevistas, baldeabamos el piso descalzos para lavarnos las patas después; nos hacíamos regalos por nada y teníamos épocas en que nos peleabámos feo y un montón y nos quedábamos tristes.

Había un chiste recurrente, porque también éramos consultores mutuos de alguna que otra estrategia laboral. Un día, hace mucho años, desesperada porque no se me ocurría sumario, y aunque esa revista no me interesaba pero necesitábamos más plata para pagar el alquiler, desesperada le digo:

¡Ya se! ¡Propongo una nota de amor en la web!

El se río con una carcajada amplia que enseguida me contagió.

¡¡¡Qué nota truchísima!!!

Se había escrito mínimo como mil veces ya. Un embole. Escribirlo no suena gracioso. En la complicidad hay cosas que lo son, pero afuera se pierden. Pero sí nos reíamos de eso.

Cada vez que él iba a mandar un sumario me lo mandaba antes a mí para que "lo chequeara", y resurgía ese chiste tonto.

Hoy buscando en gmail no se que cosa, apareció un viejo mail al respecto, y me volví a reír.

Más tarde fui a la FLIA, y eligiendo textos de Belleza y Felicidad encuentro El amor por internet ¿En verdad existe? de Guido Eugenio Sures.

Fue la primera vez que compré un libro por el título.

Acabo de llegar a casa, acabo de leerlo, y me encantó.

Me quedan como diez cosas más por leer aún.

Gran lectura de viernes por la noche

2010-04-30T14:11:00.000-03:00

"Vanoli hace lo que hace un buen escritor"

2010-04-26T19:39:00.002-03:00

Eugenia Zicavo reseña Varadero y Habana Maravillosa, de Hernán Vanoli, nuevo hit de Editorial Tamarisco. Lo podés comprar en la Feria del Libro, en el Pabellón Azul, en el stand de La Crujía.

"Nada es lo que parece: esa es la máxima que recorre Varadero y Habana Maravillosa, el primer libro de cuentos del sociólogo y escritor Hernán Vanoli. Historias que resultan familiares hasta que aparece algo fuera de lugar; un pequeño desfase que nos instala en un tiempo otro, apenas cercano, pero radicalmente distinto.
En el relato que da nombre al libro, una familia se va de vacaciones a Cuba con el clásico paquete all inclusive. Retratando los lugares comunes del consumo for export (que borra cualquier rastro de historia) aquí la moraleja no es ni la de David Lodge en Noticias del paraíso, ni la de Houellebecq en Plataforma. Vanoli siempbra pocas pistas, suficientes para instalarnos en ese universo que suponíamos conocido, pero que descubrimos dispar: un tubito de sangre exigido en el aeropuerto para salir del país, el sexo como lo conocemos como una práctica perimida (que sólo se sigue practicando en Cuba)."

"Son todos unos hipócritas" (editando a Lamberti-Visitando Recovecos II))

2010-04-24T15:29:00.005-03:00

2009. córdoba

El viernes estuve en una librería bonita, con libreras que entendían y leían y hablaban simpáticas.

David Voloj hizo una lectura fina de Los domingos son para dormir. Lo contradije en algo, ya no recuerdo en qué. Eso dio pie a hablar más ebulliciente, estuvo bueno. Carbonel preguntó cosas, sentado en el suelo. Sillones blancos, estanterías blancas.

Después fuimos a comer al lado. La pizzería con look ochentas. Una moza me dio una especie de estampita con una ilustración de Olmedo. Todavía la conservo, no se por qué quedó con los maquillajes; esas cosas que pasan cuando parás en un hotel y más tarde el objeto queda inmóvil, asociado a ese viaje, por mucho tiempo más.

Me contaron de la relación entre literatura y cuarteto: no existe, dijeron.

A la noche, en el auto de Ferreyra con Carbonel (David y la novia se tuvieron que ir temprano), fuimos de recorrida.

La Docta parecía una ciudad paralela, y el centro, los centros, los bares, la gente, un territorio para quedarse ahí, circulando, pero las voces de adentro, que hablaban de libros, autores, militancia, viajes desde otros lugares para llegar ahí, no dejaban escuchar los gritos de allá.

Cuando llegué al hotel, sonreí sola, por primera vez en muchos, muchos meses.

Son todos unos hipócritas (editando a Lamberti-Visitando Recovecos))

2010-04-23T20:57:00.009-03:00

2009.

La señora de al lado dice que acá te sirven whisky, que ella viaja siempre, que los asientos son cómodos, que la azafata pobre, siempre encuentra a alguien curtiendo y es una falta de respeto, yo la otra vez vi una pareja y le fui a avisar. Habla mucho la señora, pero dice "perdón no te quiero interrumpir" porque es notable mi actitud sobreactuada de "quiero leer": Tengo enfrente de la cara, a la altura de los ojos -es incómodo, pero comunica bien la intención- la antología de "jóvenes narradores cordobeses".

(Yo sabía de la existencia de una empresa de omnibus evangelista que te lleva a Córdoba que pienso tomar la próxima vez que vaya. Ahora viajo porque me invitaron buena onda a presentar Los domingos son para dormir, allá)

-No, no quiero whisky, señora, gracias. Tómeselo usted si quiere, ningún problema- La señora ya hizo atestiguar a la azafata de que es cierto que ella misma fue quien denunció a la pareja que hacía la porquería en el primer asiento.

Yo nunca había ido a Córdoba y hacía cálculos de la distancia entre Bahía y esa ciudad. O como siempre, Bahía como referencia arrebesada con respecto a capital: "Córdoba queda más lejos que Bahía".

A Falco lo había leído, tuvo la generosidad de

editar El pelo de la Virgen en Los Simples de Tamarisco, o sea, que lo habíamos también editado y además de buen escritor me pareció un tipo genial.

A editores que respeto y admiro, como Alejo Carbonel (aunque él es entrerriano) y a Carlos Ferreyra, los conocía por sus catálogos -Alejo también escribe, había leído su poesía, antes editaba La Creciente, ahora Caballo Negro) y en un encuentro que organizó la editorial Recovecos acá)

Yo ya había leído la primera versión de El asesino de chanchos de Luciano Lamberti, algunos cuentos de David Voloj, y los de Pablo Natale, y me caían bien todos de haberlos leído; es buenísimo lo que hacen...ah, y a Cuqui (no encuentro la tapita de Kiki, super recomedable libro)también la había leído, me había encantado pero le había escrito antes de ir y ella no iba a estar ahí.

Y la señora antes de dormirse me advierte: "Tené cuidado con los cordobeses. Son todos unos hipócritas".

(continuará...)

María Moreno+Cristian Alarcón el domingo presentan

2010-04-23T20:29:00.000-03:00

Relanzamiento!

2010-04-20T02:06:00.002-03:00

Se relanzó Bazar Americano, el legendario sitio de Punto de Vista.

Con geniales columnistas.

Con muchas reseñas, una entrevista de Osvaldo Aguirre a Juana Bignozi,

y también poesía y traducciones.

Editores:
Ana Porrúa y Osvaldo Aguirre

Columnistas:
Ezequiel Alemian
Nora Avaro
Juan José Becerra
Gustavo Bombini
Jordi Carrión
Oliverio Coelho
Miguel Dalmaroni
Marcelo Díaz
Elvio E. Gandolfo
Alberto Giordano
Yanko González Cangas
Esteban López Brusa
Alfonso Mallo
Carlos Ríos
Jorge Wolff

(Yo escribí un reseña sobre Biografía ilutrada de Mishima de Mario Bellatin; pero la reseña de Ezequiel Alemián sobre El Aleph engordado de Katchadjian sí es más recomendable. Aún no llegué a leer todo lo demás!)

qué pena que no puedo ir

2010-04-12T12:04:00.001-03:00

Queridos amigos y lectores,

El viernes 16 de abril a las 19 horas en la librería Crack-Up del barrio de Palermo, Costa Rica 4767, presentaremos en sociedad a la editorial madrileña Lengua de Trapo, que desembarca por estos días en la Argentina. Contaremos con la presencia de Fernando Varela, editor general del sello y haremos un brindis. Nos gustaría mucho que todos ustedes nos acompañaran.

Juan Gonzalez del Solar, Editor de Lengua de Trapo.

Viernes 16 de abril. 19 horas. Crack-Up, Costa Rica 4767.

http://www.lenguadetrapo.com

http://www.crackup.com.ar

Hay un texto mío acá

tonder-tonder-tonder caaaatssss!

2010-04-09T20:26:00.000-03:00

X: che los tondercat

Y: los felinos cosmicos!

X: sisi. nosotros le decimos tondercat. te describis como una tondercat?

Y:jajajaja. no, yo jugaba a que era shera, la ubicás?

X. ahahah si tonta eras la mas Linda. Yera.

Ah buenoooo, te copio la primera

2010-04-09T02:32:00.006-03:00

Antonio Jiménez Morato nació en Madrid, es periodista y crítico literario y colabora en los suplementos culturales de El País, ABCD, Público, y en revistas como Quimera o Clarín. Dicta talleres y fue coordinador general de los Talleres de escritura Fuentetaja. Participó en el libro colectivo Escritura creativa: cuaderno de ideas y publicó el libro Cuestión de Sexo (Aguilar, 2009). Escribe en su blog vivirdelcuento.blogspot.com.

Y la primera de las 25 que responde es ésta

¿Cuál fue el último libro que leíste?

El último libro que he leído es Varadero y Habana maravillosa. Me pasó un ejemplar Constantino Bértolo, que había recibido dos (aprovecho para recomendar a todos los autores argentinos que le mandan ejemplares a Bértolo que envíen dos, así uno me toca a mí...) y que finalmente ha decidido publicarlo en España el año que viene. Lo estuve leyendo en un viaje, del que volví ayer, y me quedé fascinado. No alcanzo, es evidente, a leer muchas de las referencias políticas del libro, pero me parece que va más allá de una adaptación hispanoamericana o argentina de Ballard como sugiere la contra. No, va más allá, y por encima de todas esas cuestiones está la cantidad de cosas que te hace sentir Vanoli durante la lectura de estos relatos. Estoy muy, muy gratamente impresionado por el libro. Mi más sincera enhorabuena a su autor y a los editores. Tamarisco es pequeña, pero se deja notar.

ésta es la foto que envió, suponemos que la envió él, el crítico Antonio Gimenez Morato, al editor de las 25 preguntas y cualquiera diría que por la foto parece argentino pero las fotos son prejuicios argentinocentricosen la mayoría de los casos cuando no son for export que pretenden sofisticación lo que importa es lo de adentro

lo de adentro del libro, no?

oh, bueno, cuac

(desde acá gracias por leer)

recordatorio

2010-04-07T12:41:00.001-03:00

Me atrae ardientemente la belleza.

(don´t ) KILL YOUR IDOLS

2010-03-22T04:05:00.007-03:00

yo mentía: decía que me gustaban desde siempre, desde que se editó su primer disco. Imposible, era una niña que jugaba con muñecas cuando ellos sacaron Lies y Apettite for destruction. O sea que siempre fui una de esas tontas fans, pero de las que se quieren hacer las lúcidas, las descubridoras, las interesantes.

(mañana voy al recital y sí es cierto que los vi todas, pero todas las veces que estuvieron acá; una en el 92, creo, me trajo mi hermano, dos en el 93, que me escapé)

belleza I

2010-03-20T19:33:00.002-03:00

"hola ganamos 3 a 0 y sabes que hice un gol jaja estoy feliz me hizo bien tu charla de anoche gracias sos un sol"

se supone que quiero seducirte

2010-03-20T16:01:00.003-03:00

Se supone

que quiero seducirte

cuando te cruce

te lo voy a decir

pero si me preguntás por esto

acá ahora

voy a hacer

la desaprensiva

voy a decirte que forma parte

de mi última novela

y que un día

te la voy a dar

pero falta mucho

un día vemos,

otro día hablamos

"está muy borrador"

Para Ñ escribí sobre un Salinger vivo, mi hermana no leyó Salinger y no entendió, la consigna era tremenda y el ex senador leyó todo

2010-03-17T00:28:00.011-03:00

La consigna desde el vamos era un poco complicada, pero como nos gustan los desafíos, aunque después nos avergüencen los resultados, dijimos que sí.

"una carta a salinger, o una escena de ficción con él, o un diálogo, o una reescritura en miniatura de un libro de él", pidieron.

Como siempre asumimos que las consignas están ahí para que juguemos con ellas (la adrenalina de "ver si pasa"), me mini colgué con un personaje, el tan conocido del Guardián entre el centeno (y sus multiples traducciones).

Mi hermana lo leyó y me dijo que no entendió nada (no porque me haya hecho la sofisticada; es que nunca leyó Salinger). Lo más extraño es que el ex señador que lee lo leyó y después por eso me citó. (¡¡¡!!!)

Era esto:

El eterno retorno de Holden Caufield

"Elina G tenía nombre de señora, de vieja decían, y era tan particular que bordeaba el cliché de las películas más previsibles del cine yanqui: aquellas que toman el tópico universal de la lucha entre adolescentes lindos y adolescentes feos, y que suelen volverse una apología de la discriminación. Elina G era “gordita”, usaba lentes y el pelo carré muy lacio, tartamudeaba, y era amiga de la chica más odiada del curso, acusada con justicia de “cufa”, “chupamedias” y “buchona”. Pero Elina no tenía el carácter de su amiga, tampoco sacaba tan buenas notas y se vestía bastante peor que el promedio. En el viaje de egresados, Elina lloraba porque extrañaba su casa. La noticia trascendió. Los varones del curso se organizaron: pusieron un encendedor sobre el pulverizador de un desodorante y armaron un lanzallamas casero. Accionaron sobre el picaporte de la habitación de Elina G. El objetivo, creo, era que la amiga de Elina se quemara la mano, pero ella no fue la primera que entró. No todos éramos tan especiales como ella pero sí nos sentíamos valientes y tremendos, salidos de una historia leve, un poco triste, sobrevivientes de un drama gris como Holden Caufield, moviéndonos en un punto medio que oscilaba entre la adaptación mínima y la frustración constante, creyéndonos proyecciones vitales, únicas, de ese personaje que hoy podría ser nuestro abuelo pero que reaparece en cualquier colegio público o privado, de generación en generación."

(publicado en la revista Ñ, después de la muerte de Salinger)

no es lo mismo

2010-03-16T03:19:00.005-03:00

ME GUSTA TU PONY

PERO LLEVAME EN AVIÓN

ME GÚSTAS TÚ,

PONY

voy a incendiar el sulky de tus sueños de madera

y que nos sigan siguiendo

los cuscos de a pie

vecino y vanoli se escriben con V

2010-03-12T18:41:00.001-03:00

No vamos a sacar ninguna antología ni a organizar un recital de poesía. El precio es muy barato y te vamos a pasar libros, a grabar películas y a ayudarte a investigar lo que te interese para escribir una novela, un cuento, un libro de crónicas, una biografía o el género que inventes sobre la marcha. Además, vamos a ayudarte a pensar soluciones creativas para publicar. Lo hacemos porque, como decían los Autenticos Decadentes, cualquiera puede cantar.

quienes critican la practican

2010-03-12T15:54:00.001-03:00

mientras corretean por la web

for free como debe ser

Navidad Peronista en el Microcentro

"Escribirlo es muy divertido "

2010-02-26T14:44:00.003-03:00

"Me parece que hay un universo que está relacionado con la belleza desde una manera esquemática o convencional, la dupla de belleza y juventud. A mí me interesa lo joven un poco arruinado, que no es tan perfecto. Eso también es bello."

Entrevista de Patricio Zunini a Mariana Enríquez, que acaba de publicar Los peligros de fumar en la cama

nube negra, pony rosa

2010-02-25T15:33:00.006-03:00

en casa no hay luz y tengo que trabajar. Me voy de casa, entonces. Abrir y cerrar la puerta está tan automatizado que sos perdedora mal: me quedo encerrada afuera. Las llaves puestas del lado de adentro de la puerta de calle y plum, se cerró. La vecina no contesta el timbre. Voy a pagar el monotributo y me falta un papel. No sé si llamar al cerrrajero. @martinchus me suspende la cena de esta noche. Ya había arreglado mi humildita imaginación para ir en bici a pesar de que PE que se había sumado ofrece pagar taxi ida y vuelta pero no es por la plata, es por mi pata. Pero chau, me suspendió, se suspendió. Le dejo una nota a mi vecina. Bastante tonta la nota; pero tengo fe en que si vuelve, va a empujar mi llave con la de ella y la llave en el piso no va a trabar la puerta y vamos a poder abrir y volver. No, mentira, no tengo esa fe, tengo poca onda. Ayer me escucharon mentir por teléfono. Me arrepiento de todos los sms que mandé. El sms de la vecina no llega. Hace cuanto tu casa es tu casa. Hace cuanto que gitaneás.

Sino no llega bueno nada no me importa, me quedo a vivir en este bar.

Aprendo un oficio nuevo.

No me banco los comentarios bobos que tantas veces me tengo que bancar.

Quizá no lea, y tampoco más escriba

ni sea freelance

ni redactora fija

ni escritora esmerada

ni editora tamarisco.

Mi vida va a ser hacer pan. La nube negra pato lucas se está por instalar (aunque la idea de aprender un oficio me gusta).

Llega esta pony querendona, fúchale nube, y te hace alegrar.

(gracias J)

Y una posdata etnográfica sapo explorador desde Playa Nerd (gracias, C). Que no pinte la dramática, dice la racional, que siempre siempre puede ser peor y sí, no es un tanto ay qué problema. está bueno descoordinar.

fabio me perdió;

2010-02-25T15:09:00.002-03:00

gracias fabio!

"Cuando iba por el quinto cuento extravié "Los domingos son para dormir". Lo busqué por todos lados y no lo encontré. Me quería morir, había perdido a Sonia Budassi en mi habitación cuando más me gustaba y no la podía encontrar."

Un miedo justificado

2010-02-20T14:18:00.004-03:00

La vida en el espejo. Ercole Lissardi. Editorial Hum

(reseña publicada en la sección Cultura del Diario Crítica)

La fobia se define, clínicamente, como un miedo intenso pero, sobre todo, desproporcionado. Esta falta de medida en relación al objeto determina lo patológico de la reacción. Ercole Lissardi (Montevideo, 1950) apenas sugiere una aversión a los espejos para introducirnos en una trama que, por el contrario, hace trastabillar ese diagnóstico, alardeando con el poder del objeto, justificando el terror. En su quinta novela editada en el país, el autor reitera un estilo que lo separa del resto en el marco de la producción rioplatense. Si el autor protesta ante el rótulo de su literatura como “pornográfica”, La vida en el espejo se concentra, sí, una vez más, en las relaciones sexuales del protagonista como medio de acceder, además de a la obvia satisfacción del deseo, a ciertas verdades. Pero decir que es una novela erótica sería limitar las expectativas. Lo que pasa durante esas relaciones trasciende a las mujeres y terminan en el espejo que, a medida que avanza la historia gana protagonismo hasta narrar él mismo algunas escenas. El dilema está en dejarse engañar como Narciso o reconocer en su doble la naturaleza perversa de un simulacro que es, a la vez, independiente.

La tensión entre Eros y Thanatos por momentos desafía la verosimilitud. El lector, en la primera página, se pregunta por qué este hombre que afirma, “Nunca me gustaron los espejos”, a modo de carta de presentación, no los tapa al alquilar un departamento cubierto casi completamente por ellos. Ciertas expresiones, en especial las personificaciones, en las descripciones de escenas eróticas, generan también una distancia inconveniente. De todos modos, la novela logra narrar obsesivamente la convivencia enfermiza entre dos órdenes; del otro lado del espejo - una burla a Lewis Carrol- todo es más siniestro que absurdo. El recurso típico del género fantástico del siglo XIX, según el texto clásico de Todorov, logra su manifestación personal al mezclarse con escenas más vitales, como las del levante callejero. Lissardi encaja en ese análisis del teórico ruso: en La vida en...personaje y lector comparten hasta el final –y aquí el mayor logro de la novela-las vacilaciones con respecto a lo que está sucediendo de un lado y del otro del reflejo.

vamos de nuevo, tamarisks

2010-02-18T13:40:00.005-03:00

¿todavía no te fuiste de vacaciones?

VARADERO Y HABANA MARAVILLOSA.

Relatos de Hernán Vanoli.

Un libro muy lindo, y no es porque lo diga yo.

relatos del amor que hay alrededor

2010-02-13T13:38:00.006-03:00

*****Él escribe tan lindo que yo quiero que escriba en Roza*****

****una revista hermosa****

(acá hay verdad da para colgarse viendo los dibujos escuchando suave las voces un poco de tristeza pero sueño, se te pasa enseguida y no era tan justo que me regalen mujeres y gatos y fantasías de besos escritos y esa sensación que no la vi tan bien contada de a veces me preguntan y no se qué decir y que todo eso sólo quede para mí)

“Heme aquí, sentado y muerto de frío, escribiéndote como me lo pediste, sobre el futón que Esteban no quiere pero yo sí. Al mi derecha cantan los de ABBA, en un castellano complicado de entender y que roza lo gracioso. En mi otro costado, mi gata duerme hecha una bolita de pelos. Es un poco tarde, es cierto, pero como soy un chico muy responsable, cumplo y te cuento cómo estoy antes de irme a dormir.

Te extraño. En la redacción, es raro mirar para tu lado y solo divisar al pequeño pony -que por cierto, jamás me presentaste- solo, como a la espera de tu regreso para seguir coronando el monitor de tu PC de última generación. El martes pensé que te habías tomado el día, o que te había dado fiaca, o que te habías quedado dormida. Pero ayer me preocupé y te mandé mensajito que contestaste casi enseguida. Terminé de leer tu respuesta, Juliana, desde la impresora/copiadora me preguntaba entre gestos por vos. Me levanté y le dije que estabas con un problema familiar y puso cara de compungida, asi que le dije que estaba todo bien. Como verás, tu rubio encanto no se limita al género masculino. Las mujeres también te quieren, notan tu ausencia y se preocupan por vos.En fin... Creo que nunca te conté que cuando era chico, es decir, cuando tenía unos 5 o 6 años, me encantaba dibujar. Y lo hacía bastante bien, pero después me dio fiaca y dejé el arte un poco de lado y así condené a mis manos a esta inutilidad para los trazos bellos. En fin, amaba dibujar, siempre con colores: rojo, verde, amarillo, rosa, celeste... Un chico pastel era. Y me acuerdo que en mis dibujos siempre habían chicas rubias, altas, con vestidos largos y moños en la cabeza. Ellas eran las protagonistas. Nunca un auto, un animal, una cancha de fútbol, nada. Chicas esbeltas y blondas, nada más. Les ponía nombres, les hacía un marco colorido y las dedicaba. Casi siempre se las regalaba a mi tía, quizás porque ya entendía todo y pensaba que ella no se iba a enojar por mi incipiente putez... También me acuerdo que mi viejo tenía dos compañeras de trabajo, más jóvenes que mi madre, que a veces eran invitadas a comer a casa y venían con sus maridos, figuras masculinas que a las que ni siquiera prestaba atención. El asunto es que una era rubia y la otra morocha. Y yo, que cuando era chico detestaba que me besaran y siempre me pasaba la manga del pulóver por la cara para limpiarme en un gesto que mis padres censuraban pero que yo seguía haciendo igual, solo me dejaba besar por la rubia, mi novia secreta, la más linda, la que todos querían pero que guardaba un cariño especial para mí que los demás apenas percibían. Todo esto para contarte mi eterna fascinación por las chicas rubias como vos, de las que ya no me enamoro en el sentido literal de la palabra, pero a las que quiero y respeto por parecerse tanto a esas que poblaban mis dibujos.Hoy tuve un día raro. Le hice una nota a Micaela Tinelli, la hija de "Marce", que ahora es modelo. Monosílabos, mucho "genial" y hasta un "me sentí súper cuidada" cuando hablaba de la producción de fotos que hizo para el nuevo perfume de Ricky Sarkany. Yo estuve un poco cruel cuando le pregunté si se reconocía en las imágenes -porque entre el maquillaje, la luz y el photoshop, hasta parece linda- y ella me dijo que si, pero que su familia no. Creo que me sentí un poco culpable y me volví dócil y contemplativo con la entrevistada. Un bodrio de nota que saldrá este sábado o este domingo quizás. Después, me entretuve desgrabando unas dos horas los apenas 10 minutos de charla, y preparé mi cuestionario para entrevistar a otra rubia: Luli Salazar. Igual, esta no cuenta, porque le faltan toneladas de frescura y encanto de las rubias esas que tanto dibujaba allá lejos y hace tiempo. A las 8 tenía que llamarla, decirle a su teléfono que era yo y ella iba atender. Pero no lo hizo. Me ignoró. Por ahi estaba trabajando, ponele, o tomando algo en el lobby de algún hotel, o dándose un baño de inmersión o simplemente garchando con algún empresario. El tema es que no hubo Luli, y eso me puso triste un poco, pero no tanto.Y bueno, llegué a casa, me puse la joggineta, preparé algo para comer y charlé con Esteban, le conté mi día, nos reímos, le relaté maldades que Vero me hizo saber hoy, terminamos de comer, pusimos música y desde entonces estoy acá, en el futón que Esteban detesta y yo no tanto. Y te escribo, un poco triste vaya a saber porque cosas... A veces me pasa que me pongo así y no se muy bien porqué. Si me preguntan, no sé muy bien qué decir. Tengo como ganas de llorar sin motivo alguno, pero también de dormir. Creo que me voy a ir a la cama, seguro que se me pasa. Te quiero, nena. Espero que estés bien y sabé que podés contar conmigo para lo que necesites. Esteban te manda un beso grande. Él también te quiere, no lo olvides. Cuidate mucho y espero verte pronto para darte un abrazo fuerte y para que me des tu beso de rubia linda y me hagas sentir especial.”

yo también miro botineras

2010-02-11T16:30:00.004-03:00

Florencia Angilletta hace un análisis muy lúcido de Botineras en La Maquiladora. Si la miran van a acordar seguramente, con su lectura del "viraje de la historia", la ilegibilidad previa y los prejuicios de los críticos.

"Más acá de la cuestión de la calidad o la cantidad, la formulación opera en la densidad de las relaciones que se arman entre los personajes: no hay buenos muy buenos ni malos re malos. Hay un pibe de barrio que la pegó en el futbol, pero padece la competitividad laboral. Una novia que un poco lo quiere, pero a la que también le interesa la guita. Tato y Nino que buscan la eficiencia de sus negocios, pero que se flexibilizan y tienen costuras. Laura, que reside en el que sí, que no. Y Giselle (quizás, el personaje más logrado) que pivotea entre la búsqueda de la rentabilidad y una versión exuberante-trash de Robin Hood."

Vale la pena leerlo entero

feliz carnaval, monocucos

2010-02-07T18:24:00.004-03:00

Que feo cuando los post empiezan tipo así: "Este texto fue seleccionado para publicarse, entre otros producidos en el marco del Taller de Crónica Cultural de la FNPI al que asistí hace un año en un libro de crónicas que..."

Y enseguida para seguir ZzzZZzZzz debería ir una tapa de libro, como algo así:

pero no tan así porque esta tapa es re linda.

Y también mencionar otros autores, pero acá uno puede ponerse cursi y bajar el autobombo para decir por ejemplo qué suerte compartir el libro con Paulimar Rodríguez, por ejemplo, o con Diego Erlan o que buena la edición de Cristian Alarcón.

O plantear el experimento, cuando conversaste cosas como "claro, hay que jugar con el estereotipo del progre porteño en medio de una fiesta popular caribeña" y no aclarés mejor que oscurece.

Tambien evocar cierta parte del backstage, esa cosa de ayyyy la pasamos taaaan biennnnn

y remarcar la intensidad y el trabajo, la escritura y la experiencia, binomios compatibles por vía del asombro etnográfico existencial pero que de afuera se ve medio insoportable.

Y después, ponele, copiar una parte del texto, no necesariamente el comienzo:

"“Hay que cuidarse de quienes se les ocurra inventar algo diferente saliéndose de la tradición”, dice, ahora, Carlos Maestre. La frase, con sus variantes que incluyen palabras como “desvirtuar”, “preservar” o “traicionar” es recurrente entre líderes de cumbiambas y congos. Fuera de contexto, estas expresiones podrían, qué peligro, ser tildadas de excesivamente reaccionarias. Pero aquí es natural que importen más los lazos de sangre que las “relaciones democráticas”. Recién llegada a Barranquilla, saco a relucir ciertos porcentajes de alumna aplicada que traje prolijitos desde Buenos Aires. Si las generaciones, se dice, cambian cada cinco años, y las diferencias entre una y otra se acrecientan tan rápido; me pregunto cómo se da la tensión entre tradición y cambio en las familias que participan del carnaval. Si los más jóvenes festejarán este destino impuesto; si elaboran esa herencia. Si la transforman; cómo la soportan."

Y ahora en colorcito un link con la explicación clarísima de "Leer más"

y referir a la fuente al estilo "Vía" y consignar Aguilas Humanas y terminar así con un link autobombo clásico, medio berreta pero mini feliz.

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2010-02-05T16:46:00.002-03:00

"fotos de sonia en el sur de la argentina

el yo lírico

blog mujeres con perros y caballos

barroco y ironía

un buen disfraz de monocuco

un linda reseña de"

gracias buscadores por terminar regalando

poesía salpicada

en riquísimo formato ki-uord

el sábado con la fresca

2010-01-28T11:40:00.003-03:00

Ciclo de lecturas barriales (basado en la antología Escala 1:1)

Un recorrido literario por los barrios porteños

Este sábado 30 de enero a las 19.30 hs, en el Pabellón Argentino, montado especialmente para el año del Bicentenario en el parque 3 de Febrero (el Rosedal; Libertador al 3900, entre Oro y Godoy Cruz), autores de la antología Escala 1:1 (Entropía) leerán textos basados en un barrio a su elección, ya publicados y/o inéditos.

En esta ocasión, leen: Sonia Budassi (Villa Crespo), Violeta Gorodischer (Caballito) y Félix Bruzzone (Puerto Madero).

Coordina: Diego Erlan

último momento

2010-01-25T01:23:00.004-03:00

MUCHOS entran a este blog buscando

seducción y paranoia

(bienvenidos

eso

literatura